从于魁智、李胜素到新一代：国家京剧院六位领军人才

聂柳村里有一台老电视，谁家有新戏上演，大家都会聚在一起喝茶、闲聊，等着节目开始。

村里人尤其爱看京剧，提起于魁智和李胜素，大家都会竖起大拇指。

最近，村里的京剧迷们开始谈论起国家京剧院的新一代领军人才。

这六位青年演员不仅技艺高超，还在传承与创新之间找到了自己的道路。

下面让我们一起认识他们，看他们是如何让京剧焕发新生的。

张兰：传承“李派”老旦艺术

谁还记得那个天真无邪的小姑娘张兰，当年8岁便跟随著名老旦表演艺术家王晶华习艺。

1993年，她考入中国戏曲学院附中学习京剧，专攻老旦，慢慢地开始在京剧界小有名气。

尽管京剧里“老旦”这一行当常常被视为“沉闷”，张兰却让老旦角色流光溢彩。

进一步深造后，她拜师王晶华，成为入室弟子，正式得偿夙愿，现在的她被称为“小王晶华”，已全面继承了《杨门女将》《佘太君抗婚》等经典剧目。

张兰的故事最动人的地方在于她的执着和热爱。

王晶华老师对她非常严格，但她从不抱怨，为了继承师傅的绝活，她甘愿放弃一切娱乐，日复一日地练习。

大家看到持之以恒的努力最终得到了回报，她那充满韵味的唱腔总是能打动每一位观众的心。

李博：余派老生的新生力量

谈到李博，这位1983年出生的演员，不得不提他的家学渊源。

他是著名京剧演员李维康的侄子，从小就耳濡目染，走上了京剧艺术的道路。

李博的学艺经历颇为不凡，师从众多名家，包括王世续、李甫春、陈增昆等，这些名师不仅教他技艺，也塑造了他的人生观和价值观。

在学习《智取威虎山》时，李博的老师耿其昌因过敏全身不适，但仍坚持指导排练，这种敬业精神深深感染了李博，使他明白了什么是真正的艺术追求。

李博在舞台上的表现总是那么细腻传神，他通过动作和表情将角色刻画得入木三分。

当《风华正茂》这出戏上演时，他把年轻时期的毛泽东演得生动形象，赢得了观众的赞赏和掌声。

张佳春：荀派花旦的继承者

张佳春，于1983年在黑龙江哈尔滨出生，从小就显露出艺术天赋。

“80后”的她不仅是国家京剧院二团的花旦演员，也是国家一级演员。

张佳春师从著名荀派艺术家宋长荣、刘长瑜等，奠定了她的深厚艺术功底。

张佳春在京剧《春草闯堂》中饰演的春草，给观众留下了深刻的印象。

她成功地将角色的机智和灵动表现得淋漓尽致。

更引人注目的是她在《红娘》中的出色表现，这样的表演柔中带刚，让人不能不赞叹她的才华。

作为一名年轻演员，张佳春不仅在舞台上斩获荣誉，还积极争取吸引更多年轻观众走进剧场。

她总是说：“希望通过我的表演，让更多的年轻人能感受到京剧的美，爱上这门国粹艺术。”

王越：铜锤花脸裘派传人

一个铜锤花脸演员的表演常常充满力量与刚健，王越便是这样的演员。

自幼师从京剧名家，他对艺术的追求从未停滞。

1997年，他从河北省艺术学校毕业后，毅然选择了京剧这条艰辛却光明的道路。

王越在山西京剧院的工作期间，还获得了第七届全国青年京剧演员电视大赛花脸组金奖，这份殊荣不仅对他是鼓励，也激励着他不断向前。

加入国家京剧院后，他的艺术造诣更加浑厚，表演水平也不断提升。

无论是传统剧目还是新编历史剧，王越都能够演绎得丝丝入扣。

他在京剧《党的女儿》中所塑造的角色，那份忠诚与使命感深深感染了观众。

他坚信：“京剧艺术需要不断创新，但传承同样重要。”

杜喆：文武双全的老生演员

杜喆，这位1978年出生的天津人，集文武老生于一身，兼具“文”的细腻和“武”的刚劲。

他的学习经历可谓丰富，从小便在天津戏曲学校学习京剧，后来又进入中国戏曲学院深造。

杜喆的师承关系甚为广泛，李光、王平等名师的悉心教导让他在京剧艺术上不断精进。

杜喆不仅传承了传统戏曲的精髓，还在现代京剧作品中展示自己的风采。

在《智取威虎山》《奇袭白虎团》等剧目中，他的表演张力十足，角色的情感与戏剧情节高度融合。

对文武老生的深刻理解，使杜喆文武兼备，他常说：“真正意义上的文武老生，应该既能文又能武，这样才能给观众带来更全方位的艺术享受。”

田磊：全面发展的梨园世家传人

田磊，这位1980年出生于一个梨园世家的演员，自小便受到艺术熏陶。

祖父是吕剧团的编剧，父亲在吕剧团从事乐队演奏工作。

这样浓厚的家庭艺术氛围让田磊从小便对京剧产生了浓厚兴趣。

1999年，田磊从上海市戏曲学校毕业，进入福建京剧院工作，之后不断学习和深造，最终调入国家京剧院。

他师从众多京剧名家，吸收了各家艺术精华，形成了自己独特的表演风格。

田磊的表演总是那么自然流畅，许多观众都能从中感受到他的真情实感。

田磊不仅精于武生，还擅长老生两个行当，这样的多才多艺在京剧界实属难得。

他深信：“一个演员无论多么出色，都需要不断学习和进步。

因为只有不断学习，才能给观众带来更好的艺术体验。”

这些领军人才的成功并非偶然，他们不仅在技艺上精益求精，还在传承与创新之间找到了属于自己的平衡点。

他们各自不同的故事彰显了对京剧艺术的热爱与追求。

在新时代的背景下，他们将肩负起传承与创新京剧的责任，让这门传世艺术焕发新的光彩。

面对未来，他们所传递出的精神和态度无疑将为更多青年京剧演员树立榜样，也让我们对京剧的前景充满信心和期待。