郭德纲京剧《五凤朝阳》“大出殡”桥段引争议：这算不算糟蹋京剧？

2025年春天的德云社麒麟剧社，本应是一派热闹祥和的开箱景象，却意外地因一出《五凤朝阳》卷入舆论漩涡。

戏中“大出殡”的桥段，如同投入平静湖面的一颗石子，激起了层层涟漪，也引发了人们对传统艺术与现代演绎之间界限的思考。

这究竟是一次大胆的创新，还是对京剧的亵渎？

郭德纲的《五凤朝阳》中，演员身着重孝，手持招魂幡，穿梭于观众席间，营造出一种沉浸式的“大出殡”氛围。

随后，五位女演员在台上素衣叩首，面向观众行跪拜大礼。

如此戏剧化的呈现，令不少观众感到不适，甚至认为在剧场这样的场合上演“大出殡”实属不吉利。

这场争议的核心在于《五凤朝阳》的“大出殡”桥段是否符合京剧艺术的规范。

一些京剧爱好者，特别是资深戏迷，对此表达了强烈不满，认为郭德纲的演绎是对京剧传统的曲解和损害。

更有甚者，将这段表演的视频片段转发给京剧名家，以期引起业内人士的关注和讨论。

事实上，《五凤朝阳》并非麒麟剧社的新创剧目，在此之前已有演出，但即使在京剧界内部，这出戏也并非主流，知晓者寥寥。

郭德纲选择这样一出冷门戏，或许正是因为他一贯的策略：避开经典，规避比较，从而减少争议。

这次的《五凤朝阳》却未能如愿“低调”。

有网友指出，这出戏与二人转拉场戏《五女哭坟》在剧情和人物设定上存在高度相似性，怀疑是移植而来。

德云社方面则回应称，《五凤朝阳》并非京剧，海报上也未标明，因此不应被指责为“糟蹋京剧”。

但这种说法很快遭到反驳，因为在售票平台和演出宣传中，《五凤朝阳》都被明确标注为京剧。

那么，戏曲舞台上究竟是否存在类似“大出殡”的表演呢？

答案是肯定的。

在一些农村丧葬仪式上，人们会邀请戏班演出，这些戏班的表演内容和形式往往不受严格规范的限制，“大出殡”等桥段也时有出现。

此外，在上世纪四十年代，一些城市也曾流行过以《纺棉花》《大劈棺》为代表的闹剧、粉剧，这些剧目内容粗俗，格调不高，以迎合部分观众的低级趣味。

麒麟剧社的演出并非农村丧事，也不是上世纪四十年代的特殊历史时期。

在现代化的剧院里，将这些曾经被淘汰或边缘化的表演形式重新搬上舞台，是否合适？

许多京剧爱好者认为，这种做法不仅是对京剧艺术的亵渎，更是对观众的不尊重。

面对批评，德云社和郭德纲的粉丝则搬出了“票房论”：只要能卖票就是好戏。

这种观点看似简单粗暴，却在一定程度上迎合了市场需求。

艺术的价值并非仅以票房来衡量。

如果《五凤朝阳》只是内部演出，没有大肆宣传，没有网络推广，或许并不会引起如此大的争议。

现实情况是，德云社及其相关的媒体平台对《五凤朝阳》进行了大量的宣传和推广，甚至将其标榜为“拯救京剧”“带动年轻人听京剧”。

这种做法无疑放大了争议，也引发了人们对京剧发展方向的担忧。

相声界已经出现了类似的现象，一些带有低俗、庸俗内容的相声作品，凭借强大的市场推广，获得了广泛的受众，甚至被一些人误认为是“正宗相声”。

这种现象的出现，对相声艺术的健康发展带来了负面影响。

京剧爱好者们正是担心类似的情况在京剧界重演，才对《五凤朝阳》的“大出殡”桥段表达了如此强烈的反对。

艺术与市场的关系，始终是一个复杂而敏感的话题。

过分追求艺术，可能会导致曲高和寡；而过分追求市场，则可能导致艺术的庸俗化和低俗化。

如何平衡艺术与市场，是每一个艺术从业者都需要思考的问题。

《五凤朝阳》引发的争议，或许只是一个缩影。

它提醒我们，在追求市场效益的同时，更要坚守艺术的底线，尊重艺术的规律，才能创作出真正有价值、有意义的艺术作品。

那么，您认为，在当今时代，如何才能更好地平衡艺术与市场，让传统艺术焕发出新的生命力？