大型艺术蛋糕亮相，富阳地标能吃是真的？

一位游客在杭州的“起跑春天”人才交流会上来回徘徊，他目不转睛地盯着一个看似传统文化展品的模型。

人群中一位衣着考究的年轻女士悄悄地走近，听到她低声询问：“这是模型吗？

还是真的能吃？”这个问题把大家都逗笑了，但在面前这个建筑造型蛋糕确是令人难以置信的作品。

后来的展示环节揭示了真相，这个让人惊艳的蛋糕居然是由一个烘焙团队精心雕琢而成，令人不禁想要咬上一口。

翻糖与建筑的完美结合

作为蛋糕的核心主题，郁达夫故居被完美地复刻到了蛋糕上。

墙体是用翻糖雕刻，模拟青砖的斑驳质感，连“岁月侵蚀”的陈旧效果都用食用色素喷涂出来了。

门牌、梅花这些细致的装饰元素都是用可食用材料手工制作，细腻到连拇指大小的门牌上“郁达夫故居”五字都清晰可辨。“有客人误以为这是展台上的模型，经过我们介绍才知道是蛋糕。”易际光笑着说。

他和他的团队用了大量的翻糖材料，每一步都要求极其精细，力求达到延展性与硬度的完美平衡。

比起一般的烘焙作品，这样的艺术蛋糕无疑更加复杂，更具挑战性。

烘焙团队的工匠精神

要制作这样一个艺术头像蛋糕，难度可见一斑。

郁达夫故居的独特庭院布局、白墙灰瓦的建筑风格以及匾额题字都需要精准还原。

易际光和他的团队不仅是烘焙师，更是“食品建筑师”。

他们引入建筑学理念，用巧克力桁架结构支撑蛋糕主体。

内部空心设计不仅减轻重量，同时通过糖浆胶接技术实现了力学稳定。

制作这一作品过程远非轻松。

翻糖在湿度大于60%的环境下容易软化，需要在恒温恒湿的操作间进行组装。

多层结构的接缝处需要仔细填补，可食用的水避免了糖体开裂，为此还对故居进行了测绘与解构。

解析建筑比例关系和标志性元素后，再将建筑分解为地基层、主体层和装饰层三级模块，然后采用分体烘焙后组装的方式制作。

蛋糕制作背后的细节与挑战

易际光每天工作16小时是常态，但看到成品时，他所有的辛苦都被“糖霜”覆盖。

他带领的团队共有10人，核心成员包括3名全国烘焙技能大赛冠军。

成员年龄在25到35岁之间，既有创新活力，又有深厚的专业技能。

团队建设方面，易际光有着独特的理念和方法。

他强调责任意识与职业敬畏，通过案例研讨和师徒制传承，团队成员不仅掌握了精湛技艺，更形成了对产品质量的极致追求。

制作过程中，不同环节需要受到严格的环境控制。

制作过程中所有细节都被精心处理，哪怕是一个小小的装饰物。

“制作过程受环境影响较大，翻糖在湿度大于60%时容易软化，所以组装需要在恒温恒湿的操作间进行。”易际光介绍道，尽管挑战不少，但团队中每个人都以高标准要求自己，为打造高品质烘焙作品奠定了坚实基础。

创新烘焙中的文化传承

易际光踏入艺术烘焙领域，源于对烘焙的纯粹热爱。

从早年物质匮乏时的自学，到如今团队协作，他从没停止过对烘焙技艺的追求。

为了练习糖塑，他曾连续90天熬夜调整配方，即便手指烫伤也未曾放弃。

这种“以苦为乐”的精神贯穿了他的烘焙生涯，更涌现出无数令人赞叹的作品。

易际光最满意的一件作品《孙悟空大闹天宫》，展现了他的高超技艺。

这个1.5米高的面包雕塑需手工捏制1080个独立配件，不仅要精准控制糖浆焊接温度，还要兼顾力学与美学，同时融入神话元素。

这样的作品成为文化传承的新形式，也代表了易际光对这门手艺的深刻理解。

面对外界的赞誉，易际光保持清醒，“烘焙不仅是手艺，更是文化载体。”未来，他希望团队能够在烘焙领域不断创新，既满足人们对美味的追求，又能承载更多文化内涵。

这不仅是甜品对生活的一种点缀，更是传统文化的一种新的诠释和传承。

通过这次活动，不难看出这座城市的烘焙艺术不仅仅是一种技艺，更是一种文化的载体和一种精神的传承。

无论你是否亲自品尝过这座郁达夫故居蛋糕，它带来的震撼和感动应该远远不止于味觉本身。

它告诉我们，即使最平凡的食材，只要有背后团队的匠心和创新精神，也能创造出不平凡的艺术。

未来的烘焙不仅仅是食物，而是一个充满文化气息的艺术品，让我们的生活更加甜美而有意义。