一代书画名家——野儒

野儒，原名刘启，1951年生于北京延庆。几十年坚持不懈，先后师从任福新，王涧泉卢沉，杜希贤老师。1966年经任福新老师引见认识了李可染先生，拜李先生为师学习山水画，从此一发不可收拾坚持下来。成为李先生的关门弟子。2010年至2020年任延庆区美协常务副主席。现为中国书画家协会副主席，两岸四地书画家协会副主席，时代书画报艺委会副主任，中联国兴书画院创作部部长。中央美术学院客坐教授，高级画师，国礼特聘画家。其作品曾多次参加国内外大型画展，并获奖。2006年“峡谷揽胜“山水画-举荣获全国书画大展一等奖。野儒国画山水作品传神生动，气韵盎然，行成了自己的画风，野儒先生正执着的默默地耕耘，将更好的作品呈现给广大爱好者。

笔落惊山河！看先生如何以水墨勾勒万里雄浑气象

大自然赋予山水深邃与神奇，而先生对山水的钟爱，恰似文人墨客对诗词的痴迷。他以笔为舟，以墨为桨，在山水的世界中尽情遨游，将心中的那一抹山、一抹水，以及那浓浓的情怀，都倾注于笔墨之间。

先生的山水画堪称中西合璧的典范，在艺术之林别具一格，以独特的创造性令人眼前一亮。画面之上，“面” 的铺陈如广袤天地般开阔，似在无声诉说着自然的雄浑与辽阔；而线条的运用却精巧入微，每一笔都仿佛蕴含着独特的韵律。点、线、面在一纸之间完美交融，和谐共生，构成了一幅精妙绝伦的视觉图景。构图色彩淡雅，宛如江南水墨，清新脱俗；层次清晰分明，似有云雾缭绕，若隐若现；线条刚劲有力，勾勒出奇山怪石的独特形态，每一处都栩栩如生，寥寥数笔，便将山的神韵与水的气质勾勒得淋漓尽致，让观者沉浸其中，久久回味。

先生的作品笔墨凝重质朴，似蕴含着岁月的沉淀；章法灵活多变，不局限于传统的束缚。画面不露锋芒，却自有一股内敛的力量；苍秀齐出，刚柔并济，在婀娜多姿中见刚健之气，于婉媚之外显遒劲之风，生动气韵跃然纸上。先生在艺术创作的道路上，不断领悟中国水墨艺术的无限奥妙，他从大自然中汲取灵感，感受自然与心灵的碰撞和沟通。以思想为笔，以视觉为墨，将北方的阳刚之气与南方的秀丽之美巧妙融合，尽显 “笔墨当随时代” 之意，用自然的水墨意境营造出独属于自己的艺术天地。

在绘画技法上，先生的山水依线条造型，将 “骨法用笔” 的传统法度展现得淋漓尽致。笔笔相生，落纸钧直，长线一气呵成，如飞流直下的瀑布，气势磅礴；短线顿挫有效，似山间跳动的音符，灵动活泼。长短相较，粗细相随，每一根线条都被组织得细腻入微，井然有序，没有一根线条成为散兵游勇。凭借精湛的笔法，先生在对境造意的过程中，能够顺利为山水传神立骨，其山水创作已然达到专业层次的高段位，技法之精湛，功底之深厚，令人赞叹不已。

从内涵上看，先生的山水作品充满气韵生动的妙意。气韵的生发，源于对水墨的精湛渲染。他或层层积墨，让画面呈现出苍润的魅力，仿佛岁月在纸上留下的痕迹；或水墨互破，书写出氤氲的意象，似云雾在山间弥漫。再配以青绿衬托，达到色不碍墨、墨不碍色的流丽悦目之境，将山水表现得如 “一天清淑气，万里碧榆风” 般清新脱俗。站在这样纤尘不染的山水画作前仰观，不禁让人发出 “东崖复沓蔽轻雾，西峰峥嵘喷流泉” 的感叹。画中，风行雨霁，云上山巅，百尺悬瀑，松拔峰矗，石径牧归，既有丰富的当代生活气韵，又有鲜明的与天地精神往来的哲学高度，堪称当代文人在艺术领域的新建树。

先生的泼墨大写意作品更是独树一帜，立意狂放不羁，博大高远。他阅尽世俗百态，目光直达天外，将悟意与达意完美结合。每一幅作品都能强烈冲击人的视觉，震撼人的心灵，在 “不似之似” 中达到了大写意的艺术高度。

在先生的山水画作中，一草一木、一山一石皆似风骨外化、灵性活现，又似云蒸霞蔚，气象升腾。观赏之际，蓦然感受到生命在律动，自然在游走，真与善、灵与魂相互渗透，竞相净化，让人身心如沐春风，心田如饮甘霖。