王耀洲原创丨墨缘结海南

墨缘结海南

文/王耀洲

引子

大道自然，自然而然。一个人与什么事物结缘，有天缘也有机缘。我与书法结缘，有一定必然性，却始于偶然。

与人与物结缘，所谓天意其实就是源于自然。我的人生经历，决定了与书法结缘具有必然性。自己在青少年时期喜欢写写画画，上小学时写仿（就是描红和临帖），我写的毛笔字老师画的“红耳朵”（对漂亮的字老师用红色笔画一个C形，当时我们叫红耳朵）最多，放学带回家甚是神气。上高中时喜欢写美术字，等线体、宋体、仿宋体、自由体都写，学校出黑板报都有我的身影。放晚自习后，到学校驻地邻村的马建国老师家学习素描和碳精粉画。虽然学了点皮毛，却给村里的老人画肖像，画得有模有样，并且无师自通地画过水粉画。参军时，带着绘画工具到了部队，在新兵连给排长画了一张肖像，被团政治处得知，把我调到团部电影组当了一名“部队电影放映员”，迈进了团部的“文化殿堂”。放映员的职责除放映外，还担负着会标书写、幻灯片绘制、刻蜡纸印简报，军营广播、图书管理等具有“文化艺术”特点的工作。几个放映员虽然都是十八九岁的毛头小子，却个个身怀绝技，分别在书法、绘画、文字写作、无线电维修等方面有一技之长。在这个群体里工作了5年，羡慕和向往书法艺术的嫩芽已悄然萌发。

自己在部队服役27年，长期在师、团政治机关工作，部队的政治机关藏龙卧虎，许多都是公文写作的笔杆子，书法、绘画、摄影、吹拉弹唱的才子们大有人在。转业地方工作后，又多年在广播电视和文化执法部门工作，和地方的文人才俊多有接触。特别是我经常接触的许多首长、战友、同事也在书法艺术方面很有造诣。我的老首长郭三德政委，退休后在书法园地耕耘了二十多年，写的行草书笔画厚重又不失灵动，结字奔放又不失平和，达到了笔墨与自然、人生感悟相融，实现“复归平正”的哲学升华，作品气韵生动，天人合一。首长赏赐我的墨宝和新出版的书法集成了我一生的珍藏。我的老战友韩立海书记，隶书、楷书、行书都炉火纯青。我的老同事电视台王立巨台长西洋画、书法功底深厚。他们都对我学习书法给予了很多鼓励和指导。在经常的耳濡目染中，我对书法艺术产生了深深的敬仰，退休后一度产生了学习书法的冲动，买齐了笔墨纸砚，由于我的第二个小外孙出生，又赶上三年疫情，买的笔墨纸砚只好静静地躺在了书橱里。所有这些，自己冥冥之中感觉到，与书法结缘应该是天意的安排，只是还需要一次机缘叩开学习书法之门。

2024年12月，旅居海南过冬，较长时间生活在一个人生地不熟的地方，慢慢地感觉到了有些无聊，无聊时，手机就成了陪伴，不经意间从网上看到了“千尺书院”免费学习书法的视频。自己没加思索就报名试听，这一试听，方圆老师教学的魅力与艺术，虹吸般地把自己吸进了书法艺术之门。

墨海荡舟

哲人说，历史中有属于未来的东西，找到了，思想就永恒。中国书法是中华民族特有的传统艺术形式，其历史可追溯至殷商时期的甲骨文，历经金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书等主要字体的演变。承载着中国人对自然、审美、艺术的哲学思考，是中华优秀传统文化的重要组成部分和精神瑰宝。

自己2025年2月6日一头撞进书法艺术之门，屈指算来已经整整10个月了。10个月在人的生命长度里也不算短暂，对一个耳顺之年的人来说更是弥足珍贵。“学习、实践、总结”，一直是我人生途中恪守的三大法宝。既然天赐机缘，就应该倍加珍惜，在这三百多个日日夜夜里，自己从不懈怠，老师的授课从没落下，都会按时打卡完成作业。几乎每天都闻墨香笔耕不辍，还经常在网上浏览一些书法名家的作品，从中得到美的熏陶，揣摩其书写技法。自己就像墨海里的一叶小舟寻寻觅觅，荡来荡去。从初始的无所适从，如堕烟海，逐渐找到了自由自在，悠闲自得的感觉。写的字从笔画生涩，歪七扭八，慢慢地有了一点美感。能否在书法艺术的道路上走下去，甚至走得更远一些，坚定信心，积累经验十分重要。我的人生经历使我养成了善于总结的习惯。我相信只有坚持做好阶段性的总结，才能趋利避害，少走弯路。

法从古人，坚守法度，是书法艺术的核心原则。没有规矩不成方圆。书者坚守书法艺术的法度，就和公民遵守国家的法律法规是一样的道理。学习书法强调“法从古人”，就是认祖归宗，追求文化认同。以古代经典书法为准则和范本，源于书法作为中华文明独特艺术形式的历史积淀和民族认同。书法不仅是写字，更是一种艺术表达，笔法、字法、章法、墨法是书法的系统性规则。王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、赵孟頫等历代书法大师，在长期书法实践中总结出了完整技法体系，留下了诸多经过历史检验的经典作品和书法理论，成为了历代书家遵循的规范。只有法从古人，学习书法才有源头活水，生生不息。也只有法从古人，学习书法才不走弯路、邪路，实现“取法乎上”的效果。书法承载着三千多年汉字文化的精髓，古人通过笔墨传递情感、精神与哲学思想。学习古人的作品，不仅是技法的临摹，更是对其文化精神的继承。

万变不离其宗。书法的法度是书法创作中必须遵循的规则、规范和原则体系。如果打着书法创作的幌子，游离于法度之外，任意折腾，其“作品”就成了无源之水，无根之木，走向“江湖体”的歧途，不但亵渎了书法艺术，也必将被历史淘汰。

注重辩证，守拙抱朴，是书法艺术的基本规律。中国汉字起源的三大传说包括‌结绳说‌、‌八卦说‌和‌仓颉造字说‌，这些传说反映了古人对文字起源的朴素理解和对自然的认识，随着汉字的演化，实用性与审美取向融合在一起，朴素的哲学思想呈现在书法艺术的法度之中。通过十个月的学习实践，自己粗浅地认识到笔法、字法的运用充满了辩证思维。初学者应该用心把握。

一是临帖临其形，更要临其神。把字临像固然重要，初学者用经络格、米字格定好笔画起行收的位置，然后按着“路线图”书写，字形一般没有太大问题，但字的神态很难呈现。我理解字的神态，是字的生命力，其外在表现是“势”，传递给观者一种静中有动的视觉冲击力。而内在的表现是“美”，传递给观者一种不变中藏万变的审美效果。字的神态由结构和笔画的有机统一来呈现，笔画美化结构，结构给笔画搭好舞台。结构呈现的“势”，主要是险绝和重心的统一。笔法的丰富变化，主要由笔画、技巧和留白来呈现，如线条粗细、曲直的变化，用笔力度的轻重，提按转折的干净利索，运笔的流畅顿挫和节奏感；技巧上的点画搭配、穿插、呼应、避就等关系的处理。留白主要是按着审美标准，对空间进行合理切割，或对称，或强烈对比，或留出想象空间。还有书者情感的融入，气脉的贯通。所有这些把握好了才能整体呈现出字的神态。

二是注重细节，又不拘泥于细节。不可一味拿着尺子去衡量字体的每个笔画是否到位。“乎法其上，仅得其中”足矣。自己从学习书法以来，从没有用经络格的方法临帖，主要是靠反复“读贴”，把原帖的字体形态，起笔收笔的位置，行笔的路径，字的高点和低点几个重点环节看准记牢，先实临，照葫芦画瓢书写几遍。然后意临，凭记忆书写，书写时注意以写好的笔画为参照物，按着字法要求找准下一笔画起笔、收笔的位置，写出的字与原帖对照，在不断修正中提升。最后化用，培养自由书写的习惯。

三是对一些有难度的笔画追求一笔书写，更要注重先把笔画写出来。比如各种勾画的出勾，横折的抗肩，竖、撇的提画，笔画的收笔等，特别是写中楷以上大字，没有很扎实的基本功很难一笔书写到位，如果总是拘泥于一笔书写，不但写不好还会产生书写的畏难情绪，影响学习信心。如果用衔接紧凑的两笔书写，先把笔画写出来、写到位，对初学者来说是不错的选择，一笔书写留给时间，并且两笔书写，节奏感更强，线条也更加有力且干净利索。

四是追求牵丝连带的灵动，更应重视笔断意连的呼应。牵丝连带和笔断意连都是笔画书写时的气脉贯通，不经意间带出的牵丝使字体形态更加灵动。其实笔断意连的呼应，更符合审美的简约化原则，既不失灵动，又干净利索，端庄大气。

五是强调用半生半熟宣纸习字，更要敢于用生宣纸体验。不同类型的纸张和同一纸张的光滑面、粗糙面与毛笔的触感有较大差异。直接影响到线条的质感、厚重、飘逸和墨色浓淡。用半生半熟宣纸写楷书，用粗糙的一面书写，线条更富有质感，墨色也浓一些。写行书用光面书写，线条更加丝滑灵动。而表现厚重端庄，遒劲沧桑神态的书法作品，用生宣纸和浓墨书写更佳，线条丰富，质感更强，枯笔飞白十分生动。使用生宣纸，起笔和行笔速度十分重要，特别是写楷书起笔前必须认真刮墨，切记只要不是写榜书，不可沾墨过于饱满，切笔不可过于用力，最好凌空入纸，这样切笔入纸才能表现出笔画细腻的形态。行笔速度墨汁饱满时适当加快，墨汁枯竭时放慢速度，这样线条连贯顺滑，浓淡相宜。

六是重视追求个人书法风格，更要顺其自然。一般刻意追求的东西往往缺少和谐之美、自然之美。每个书者的书法艺术风格，都是在岁月的长期积淀中，因个人性格、人文修养、审美情趣的差异形成的不同风格。“字如其人”一语中的。许多大师级书家，都临摹过王羲之的《兰亭序》，虽说都形神兼备，但无一风格雷同。

博采众长，古为今用，是书法艺术创新发展的源头活水。书法艺术起源于古人对自然哲学的认识，在不断地演化过程中成熟发展。学习书法“博采众长”，为我所用，是实现从继承到创新、最终形成个人艺术风格的必经之路，也是初学者尽快熟练掌握书写技法技巧和一般书写规律的最佳途径。自己经常在“公众号”“百度”“小红书”等网络媒体上浏览一些名家作品和一些碎片化的书法教学视频课，对自己一些笔画的书写，结构的锤炼很有帮助。有一点新的发现就十分欢喜，就像打开一扇窗，拨除一层迷雾一样眼前一亮。有人担心初学者“博采众长”容易误入歧途，应该跟着老师学，扎扎实实打基础。其实“博采众长”与打基础并不矛盾，尺有所短，寸有所长。关键是看自己的审美水平和甄别能力。如果一切都按部就班，就容易捆住手脚，放不开眼界。在打基础中拓展，在拓展中提升才是学习的核心要义。就像我们在写字中锤炼笔画，而不是必须先把笔画写好，再去写字一样的道理。

“博采众长”最根本的是博古通今，古为今用。笔墨当随时代。书法作为一种文化传承，符合时代的文化风尚，生命之树才能常青。创新，不能偏离文化根脉；弘扬新风，也要剔除糟粕。“古不乖时，今不同弊”永远是书者的遵循。书法初学者要做到博采众长，古为今用，应该在深研一家法帖的基础上，广泛学习历代不同书家、不同书体（篆、隶、楷、行、草）的精华，从而全面掌握用笔、结体、章法等基本法则，为后续的创新打下坚实而宽厚的基础。比如学习颜真卿笔法的沉雄厚重、褚遂良的空灵飘逸，学习欧阳询结字的险峻、苏轼的平和，学习王羲之章法布局的自然天成、徐渭的酣畅淋漓等。如果把这些宗师的书写特点转化为自己笔下的“艺术词汇”，你自然就站在了巨人的肩膀上，必将会飞得更高更远！

路在远方

千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。学习书法必须有咬定青山不放松的坚韧，把书法作为人生的陪伴一起同行，作为生命的一部分一起绽放。

学习书法理论，保证书法学习的方向精准正确。实现任何一个宏大的目标，都需要正确的理论去指导，在不懈的实践中去成就。学习书法传承文化根脉也是如此，书法不仅是一种技能，更是文化艺术、历史宝藏，蕴含着对自然、审美、情感等方面最为朴素的哲学思想。要把书法学习好传承好，必须把学习书法理论放在首位，只有这样，我们学习书法才有正确的方向，才能不走弯路不入歧途。学习书法理论，主要学习书法自有文字记载以来的演变历史，了解“篆隶楷行草”的使用价值、艺术价值和文化价值；了解历代书法名家经典作品产生的时代背景，当时的政治、文化、社会等对书法艺术风格产生的深远影响；学习书法在长期的历史实践中形成的法度、技法。自己粗线条地浏览了《中国书法》，观看了中央电视台播放的11集“中国书法大会”，很有感触，内心产生了对书法艺术深深的敬畏感。对学习古人经典就是与古人对话一说，不敢苟同，唯有敬畏。

加入协会组织，保证书法学习的动力源源不断。学习书法的动力要经久不衰，必须靠外部的推动力和内部的驱动力双向发力来保障。加入书法协会组织，是产生“双力”的有效载体。加入了协会组织身上就压了担子，有了责任和义务，如经常性地参加书法展活动、进学校传播中国书法文化活动，进社区义务写春联活动、进军营书画拥军活动等，这些传播书法艺术的活动，就是推动着书者在书法道路上不断前行的动力源。在协会组织内，书友们还经常互通互鉴，交流学习，共同提高，给书者源源不断地注入了自觉前行的动力。2025年11月在我的老首长郭三德政委和张建国政委的鼓励帮助下，加入了长城书画协会，一幅楷书作品在长城书画协会、山东省华侨书画院主办的《丰碑颂歌》军旅与地方名家书画邀请展上展出，进一步激发了自己坚持书法学习的内生动力。

把书法融入日常，保证书法与自己的人生相伴相生。保持平常心，不追求名利光环，而是把书法学习视为人生的一场修行，作为日常生活不可或缺的一部分。自己根据朋友建议，申请了一个公众号，每天都把写好的作品在公众号里发表，得到书友们的点赞或评论，对自己既是鼓励鞭策，也愉悦心情。一个小小的“公众号”成了把书法学习融入自己日常生活的载体。

一路走来如雾中行，时而清晰，时而迷茫，唯有千尺书院那座明亮的灯塔，指引着前行的方向。方圆老师把我领进书法之门，泊达老师、沐楠老师、徐碧老师、林夕老师使我在书法道路上不断成长。退休后畅游书海，又活出了人生精彩，真是与书法结缘福莫大焉。

（2025年12月6日初稿于海南）