2月4日，大秦史诗舞台剧《永生的军团》在位于陕西省西安市临潼区的秦皇大剧院震撼首演。该剧以我国目前为止考古发现的最早家书中记载的普通秦兵“惊”与“黑夫”兄弟的命运为主线，通过现代舞台艺术与科技手段，再现秦统一六国那段承载家国情怀与生命重量的历史场景，为观众带来一场跨越千年的精神对话。

小人物史诗与国际级视听融合

《永生的军团》在创作上打破传统历史剧的宏大叙事框架，故事主线围绕战国末期一个普通秦人家庭而展开。剧本历经多轮打磨，并聘请历史学者担任顾问，剧中每一处细节均按云梦睡虎地秦简记载、秦始皇帝陵博物院馆藏资料而还原，确保从士兵发髻的红色头巾到兵器服饰的形制都接近历史原貌。

该剧由知名导演程岳峰执导，舞台视觉、灯光及多媒体设计均邀请国内一线艺术家参与，旨在打造出一部具有国际水准的文艺力作。剧场内配置50多套音响设备、500多台灯光，巨型LED屏阵列与动态舞台机械协同运作，配合威亚、全景声场与智能视觉追踪技术，营造出从风雪行军到战场厮杀的沉浸式历史现场。

特别是在“塑俑”章节中，主人公的家人以泥土塑出亲人形貌，这些凝结思念的“俑”最终与兵马俑军阵融为一体，艺术化地诠释了兵马俑成为跨越生死的思念载体的因由。

“我们希望通过多媒体视觉与舞台特效的综合运用，配合精密的机械调度，让观众仿佛亲历行军跋涉、战场厮杀的过程，沉浸式体验那段波澜壮阔的历史。”程岳峰说。

从家书到国魂的深情追溯

见字如面，情真意切。《永生的军团》的创作灵感直接来源于1975年湖北云梦睡虎地秦墓出土的“黑夫木牍”。这封仅256字的家书，没有金戈铁马的豪言壮语，只有“钱衣速寄”的琐碎牵挂与对母亲的关心问询，却成为通往大秦时代普通人情感世界的珍贵隧道。

剧目通过“征兵”“行军”“家书”“决战”“塑俑”等篇章，将大秦军事理念落实于鲜活个体的命运起伏中。观剧过程中，观众不仅能感受到老秦人锐意进取、为国效力的精神气质，更能在“小人物”的悲欢离合中理解华夏走向统一的历史必然。

这种“小切口解构大历史”的叙事手法，让冰冷的历史陶土拥有了炙热的生命温度，也使战争背后的家族亲情与对和平的向往，成为跨越时空、引发共鸣的人类共同情感。

在兵马俑畔讲好中国故事

《永生的军团》的演出场地——秦皇大剧院，位于秦始皇兵马俑博物馆东侧，是游客参观兵马俑后的必经之地。剧院可容纳1500余名观众，其建筑风格与秦始皇帝陵博物院浑然一体，外观雄浑庄重，内置先进舞台系统。

此次创作中，团队打破传统舞台局限，打造动态表演空间：LED屏阵列随剧情切换出烈日、星空、风雨等战场环境画面，威亚表演与动态舞台配合，再现秦兵攀梯攻城、激烈厮杀的壮烈场景；现场更有真实号角和鼓声响起，让观众仿佛置身两千年前的战场，感受秦军“岂曰无衣，与子同袍”的铁血豪情。

这种“赏文物+看演艺”的无缝衔接模式，有效弥补了兵马俑景区秦文化实景演艺的业态空白，让游客从“凝视静态文物”升级为“沉浸动态历史”，实现从“见证历史”到“走进历史”的体验升级。

演出不仅是一场视听盛宴，更是一次对文明根脉的溯源。它依托兵马俑这一世界级文化IP，通过当代艺术语汇激活深植于中华文明中的家国情怀与对和平的永恒追求，成为西安乃至陕西向世界讲好中国故事、传递文化自信的重要窗口。

在文旅融合迈向深度体验的时代背景下，《永生的军团》以学术为基、情感为脉、科技为翼，打造出一张兼具历史厚度与现代气质的文化名片。这里，两千年前的战鼓再次擂响，沉睡的军团为当代人苏醒——一段关于家园、牺牲与永生的史诗，正等待每一位观众亲身走进、共同见证。

以文促旅，以旅彰文。据悉，近年来，临潼区深入实施“文旅立区、文旅兴区”战略，锚定“中华文化会客厅、世界级旅游目的地”目标，依托深厚的历史文化底蕴，精心打造了《长恨歌》、西安事变实景影画《12·12》、《复活的军团》等一系列现象级文化演艺项目，让游客能够“一眼千年、读懂临潼”。（ 记   者：王三合 罗文艳）