东方故事咋就火遍全球了？《哪吒 2》票房都破130亿了！

你有没有想过，为啥老外也爱看咱的“神仙打架”？

以前说起电影，那都是好莱坞大片横扫天下，欧洲文艺片细水长流。

可最近，一部东方动画片，愣是在全球电影市场掀起了巨浪。

《哪吒之魔童闹海》，你肯定听过，但你知道它现在有多火吗？

据说《哪吒 2》全球票房（含预售及海外）已经突破130亿，排在全球票房榜第八位，甚至有权威机构预测最终票房可能达到152亿到173亿元。

这是啥概念？

这意味着它有可能刷新动画电影的全球纪录，甚至跻身影史前五！

神了！

东方电影要逆天？

这事儿可不简单，它不光是亚洲第一部票房破百亿的电影，还打破了全球单一市场（中国内地）的最高票房纪录，更厉害的是，在全球动画电影票房里，它成了唯一一部挤进前十的非好莱坞作品。

这就像在足球场上，一支亚洲球队突然打败了欧洲劲旅，你说惊不惊喜，意不意外？

但是，咱们也别光顾着高兴，东方叙事电影崛起的背后，其实还有不少“拦路虎”。

中国电影想在全球传播，可没那么容易。

文化差异，咋克服？

文化差异，就是一座大山。

不同国家的人，价值观、审美观、文化背景都不一样。

你觉得好看的，人家可能觉得莫名其妙。

就像张艺谋的《金陵十三钗》，在国内赚足了眼泪，但在美国奥斯卡上却不受待见。

这说明啥？

说明咱们还不了解外国观众的心思。

所以，中国电影的海外宣传，就得玩点“花活”，根据不同地区的需求，量身定制宣传策略，多渠道、地域化、适时性地推广。

而且，中国电影的发行渠道也比较有限，比不上好莱坞那么成熟的全球发行网络。

咱们的电影在海外，经常面临排片少、曝光机会不足的问题。

宣传的时候，也得考虑到文化、环境等因素，在文案制作、营销策略上都得和国外电影区分开来，得根据目标受众的需求来确定影片的定位，让影片的优势发挥到最大。

不过，说实话，国内的电影公司在电影营销、宣传方面，实力还是弱了点，很多好电影都没能进入高档影院。

神话故事，新玩法？

那咱们中国电影该咋办？

咋才能突出重围？

不妨把目光投向咱们老祖宗留下的那些古老而又充满魅力的东方神话故事。

当这些神话故事走上世界舞台，会带来啥样的震撼？

答案或许是，传统神话的现代表达，有望成为打破西方叙事霸权的有力武器。

为啥这么说？

因为东方神话有独特的文化内涵、精彩的故事架构和精美的视觉呈现，能为全球观众打开一扇了解东方文化的新窗口。

在漫长的历史长河中，传统神话承载着先辈们的智慧与情感，其中所蕴含的勇敢、正义、亲情、爱情等价值观，是人类文明的瑰宝。

这些价值观跨越时空，在现代社会依然闪耀着光芒，成为连接不同文化背景观众的情感纽带。

当我们以现代视角重新审视这些传统神话，用创新的叙事方式和表现手法将其呈现于银幕之上，那些古老的故事便焕发出新的生机与活力，更容易被当代观众所理解和接受，从而引发强烈的情感共鸣。

就拿《哪吒之魔童闹海》来说，哪吒那句“若前方无路，我便踏出一条路！

若天地不容，我便扭转这乾坤”，是不是听着特别燃？

这正好和现代年轻人追求自我、突破束缚的心理高度契合。

现在年轻人压力大，渴望摆脱固有标签，追求自己的梦想和价值。

哪吒这句话，就喊出了无数年轻人的心声，让他们在看电影的时候，找到了情感寄托和精神力量。

还有《白蛇：缘起》，白素贞和许宣跨越种族的爱恋，在重重困境中坚守，将爱情的力量展现得淋漓尽致。

这种对爱情的执着追求，也跨越了时空界限，引发了观众对美好情感的向往和共鸣。

票房就是最好的证明。

《哪吒 2》全球票房破130亿，《白蛇：缘起》当年也拿下了4.51亿人民币的票房，豆瓣评分高达7.9分。

这都说明，融合传统神话和现代价值观的电影，观众是真喜欢。

电影领域专家也说了，传统神话与现代价值观的融合，为电影叙事提供了丰富的素材和深厚的文化底蕴。

通过挖掘传统神话中的普世价值，以现代视角进行创新表达，能够打造出具有全球吸引力的电影作品。

视觉盛宴，有多绝？

除了故事，视觉效果也很重要。

东方美学融入电影，能带来区别于西方电影的视觉盛宴，成为吸引全球观众的亮点。

东方美学，那可是源远流长，包括中国水墨画、传统建筑、服饰、色彩等等。

中国水墨画讲究意境，传统建筑如故宫、苏州园林，讲究对称、和谐，传统服饰如汉服、旗袍，更是蕴含着深厚的文化内涵。

这些元素在电影中的运用，能够营造出独特的氛围和意境，与西方电影常见的视觉风格形成鲜明对比，给全球观众带来前所未有的新鲜感和视觉冲击。

张艺谋的《英雄》，对中国色彩的运用简直绝了。

红色代表生命和情感，黑色象征胸怀和死亡，白色象征美丽的死亡。

这些色彩的巧妙搭配，不仅推动了剧情发展，更让观众沉浸在中国传统文化的独特魅力之中。

还有《影》，张艺谋直接把水墨风格发挥到了极致。

全片以黑白灰为主色调，宛如一幅流动的水墨画。

演员的服装、场景布置，都尽显中国传统美学的含蓄与韵味。

打斗场景，动作设计行云流水，与水墨风格的画面相得益彰，展现出中国传统武术的独特魅力。

《英雄》当年在全球拿下了1.77亿美元的票房，还获得了奥斯卡最佳外语片提名、美国电影金球奖最佳外语片提名等多项国际大奖。

《影》也备受关注，独特的水墨风格赢得了众多国际影评人的赞誉。

美术领域专家认为，电影中对东方美学元素的运用，是对传统文化的深度挖掘和创新表达，不仅丰富了电影的艺术表现力，也为全球观众带来了全新的审美体验。

所以，你看，东方叙事电影，不光故事要好，画面也要美。

当然，光有好看的故事和画面还不够，还得用独特的叙事结构。

西方电影叙事多遵循线性结构，按时间顺序讲故事，观众容易预测剧情走向。

但东方叙事结构就比较特别，经常采用多线叙事，多条故事线并行发展，看似没啥关系，但故事推进过程中会逐渐交织，给观众带来惊喜。

东方叙事还注重情感和意境的表达，通过细腻的情感描绘和独特的意境营造，让观众更深入地感受到人物的内心世界和情感变化。

黑泽明的《罗生门》就是东方叙事结构的经典之作。

影片通过不同人物的视角，讲述了同一事件的不同版本，每个人物的叙述都充满了主观性和片面性，让观众不断思考和探索真相。

宁浩的《疯狂的石头》也采用了多线叙事的方式，将看似毫无关联的几伙人巧妙地联系在一起。

票房引擎，谁点燃？

《罗生门》当年获得了威尼斯国际电影节金狮奖，《疯狂的石头》也拿下了2300万的票房，还成为了中国电影史上的经典之作。

电影叙事学专家指出，东方叙事结构的创新为电影创作提供了新的思路和方法，它能够打破观众的常规思维，带来全新的观影体验，丰富了电影的叙事手段，也让电影更具艺术价值和文化内涵。

所以，东方叙事电影想在全球火起来，还得在叙事结构上玩出新花样。

当然，在全球化背景下，东方叙事电影还需要与其他文化融合，消除文化隔阂，才能实现更广泛的全球传播。

这种融合可以体现在故事中，融入国际元素，让故事更具普适性；也可以体现在制作团队上，与国际团队合作，借助他们的专业经验和全球视野，提升电影的制作水平和国际影响力。

《功夫熊猫》系列就是文化融合的典型代表。

虽然是好莱坞制作，但融入了大量中国功夫和文化元素，比如中国的传统建筑风格、节日、美食、书法等等。

同时，影片又运用了好莱坞擅长的幽默诙谐的叙事方式和先进的动画制作技术，将中国文化与西方的叙事风格、制作技术完美融合，在全球大获成功。

《长城》也是一部具有代表性的文化融合电影，它由中美合作拍摄，既有中国古代的长城、孔明灯、火药等元素，又有好莱坞明星马特·达蒙的精彩演绎，以及好莱坞式的动作场面和特效制作。

相关调查数据显示，《功夫熊猫》系列在全球范围内的知名度和喜爱度都非常高。

《长城》也在国际市场上引起了广泛关注。

文化传播专家认为，电影中的文化融合是一种有效的全球传播策略，通过将东方文化与其他文化元素相结合，能够创造出具有独特魅力的电影作品，吸引全球观众的目光。

所以，东方叙事电影想走向世界，还得学会“和而不同”，在保持自身特色的同时，与其他文化进行融合。

《哪吒之魔童闹海》的成功，让我们看到了传统神话现代表达的巨大潜力。

展望未来，东方叙事电影在全球票房市场的发展前景十分广阔。

随着全球文化交流的日益频繁，观众对多元文化的接受度不断提高，东方叙事电影有望获得更大的市场份额。

为了更好地推动东方叙事电影的发展，我们可以在电影制作方面，加强剧本创作，深入挖掘传统神话故事的内涵，结合现代社会的价值观和观众需求，打造出更具吸引力的故事；在文化传播方面，充分利用新媒体平台，拓展传播渠道，加强国际合作，与国际知名电影公司、发行商合作。

总而言之，东方叙事电影想要真正在全球“火”起来，还得在故事、视觉、叙事结构、文化融合等方面下功夫，这样才能打造出真正具有全球影响力的电影作品。