前言：

春回大地，岁启新章，当新春的烟火点亮神州，也点亮了文艺工作者心中的文化星火。在2026丙午马年来临之际，艺术家们以笔墨为媒、以匠心为魂，在一幅幅作品、一场场交流里，书写着属于新时代的新春故事，传递着醇厚悠长的中华文脉之声。

讲好新春故事、传递文化声音，是新时代赋予文艺工作者的重要使命。艺术家们深耕传统、拥抱时代，将新春的喜庆与中华文化的深邃巧妙融合，用一幅幅饱含温度的作品，讲述着中国人最隆重、最温情的年节故事。他们的创作不仅展现了春节仪式的丰富多彩，更传递出团圆、祈福、奋进的文化精神，让传统年味在新时代焕发新光彩，成为连接过去与未来、沟通中国与世界的重要文化桥梁。

新岁已至，让我们在艺术家的笔墨乾坤里，感受红马之年的艺术温度，触摸大国文化复兴的强劲脉搏，品读传统艺术的当代转译，聆听中华文化的世界回响。

刘迪，1956年生于武汉市，原名，刘毛弟。湖北省书法家协会会员，中青年参加过湖北省书协组织第一届书法诗词研修班培训，师从吴丈蜀、钟鸣天、徐本一、张明明，学习书法、诗词。后拜师梁岩大师为老师。

在小时候，有次在邻居家看到 一幅字，立刻吸引了我，觉得美，从此对书画的热爱刻到骨 子里，在学习书画路上，我是一个用笨功夫的人，初学时， 去图书馆，博览世界名画，去美术馆，观画。大量临摹古人 名家字画，及当代名家字画，从中寻找，书画大家中的思想 精随，领悟用笔方法。特别是退休后，深夜笔耕不辍，无任 道路多么艰难，我都不忘初心，一直在寻梦，追梦的路上。 我在山水画创作中，追求真率，质补，厚重，大气，自然。 在花鸟创作中，干静，灵动，自然。我以传承大师，陈子庄， 赵振川，崔子范，张鹏，王镛。为榜样，他们都是传承创新 大家，从他们作品中，我勤思考，汲取优点，找出书画新的 突破口，同时到大自然去写生，创作了大量书画作品。创新 的追求在我脑海里打下深深印记。画画能给我带来快乐，我 常把自己比着蚕，并作诗，“灵蚕腹内吐丝忙，，作茧兴房 入梦香，可是人间偏爱美，新娘出稼我陪妆。”我想把美的东西传递给大家！

墨海寻梦：刘迪的艺术人生与精神求索

在武汉这座浸润着千年文脉的城市里，刘迪先生用六十余载光阴编织了一幅笔墨与心灵交织的画卷。从少年时被邻居家一幅字画瞬间点亮的懵懂，到如今成为湖北省书法家协会的资深会员，他的艺术之路恰似长江水，既有奔腾向前的壮阔，又有回旋沉淀的深沉。

薪火相传中的笔墨基因师从吴丈蜀、钟鸣天等荆楚书坛泰斗的经历，为刘迪奠定了坚实的传统根基。吴丈蜀的刚健骨力、钟鸣天的飘逸神韵，都化作他笔下的血脉。特别值得称道的是拜师梁岩后，这位水墨人物画大师"以书入画"的理念，让刘迪在书法创作中融入了绘画的时空意识。这种跨界的滋养，使他的楷书既有唐人的法度严谨，又暗含汉碑的浑厚气象。

在书法实践中，刘迪展现出难得的平衡能力。他的书法最具特色：起笔处可见米芾"八面出锋"的灵动，转折间又融入王铎的跌宕气势。特别是对墨色的把控，浓淡干湿的变化如同水墨交响，在宣纸上演绎出音乐的韵律。这种对传统技法的深刻理解，与他"博览世界名画"的视野交融，形成了独特的艺术语言。

对艺术永不熄灭的创作激情，退休后的深夜书房，成为刘迪艺术生命的新起点。墙上悬挂的"灵蚕吐丝"自题诗，道出了他"传递美好"的创作初衷。在山水画创作中，他追求"真率、质朴、厚重"的境界，用积墨法层层渲染出山水的魂魄；花鸟画则讲究"干净、灵动"，寥寥数笔便让禽鸟跃然纸上。这种对"度"的精准把握，源于他数十年如一日对自然的观察。

刘迪在创新中延续文脉，以陈子庄、崔子范等大师为榜样的刘迪，始终践行着"传承中创新"的理念。他主张"法古而不泥古"，在临摹古人作品时，更注重理解其精神内核。这种思考使他能敏锐捕捉时代脉搏，在传统笔墨中注入现代审美意识。正如他所说："书画是心的轨迹，更是时代的呼吸。"

刘迪的艺术人生呈现出三重境界：初时"见山是山"的技法锤炼，继而"见山不是山"的风格探索，最终达到"见山还是山"的返璞归真。这种升华源于他对艺术本质的深刻认知——书画不仅是技艺，更是修心的法门。他的作品总能在严谨法度中透出率真之气，在传统规范里散发创新光芒。

站在人生与艺术的交汇点，刘迪先生依然保持着"蚕吐丝"般的创作热情。他的故事告诉我们：真正的艺术传承，不在于复制古人笔墨，而在于以当代视野重新诠释传统，让千年文脉在新时代焕发生机。这种精神，恰似长江水，永远奔流向前。

撰文/原央视著名书画评论家:林智贤