历经半月，咱们终于盼来了刑侦剧《扫毒风暴》的收官。

不得不说，央视这次在七月暑期档所祭出的这部刑侦缉毒大戏，其尺度上的突破确实是让咱观众们集体瞳孔地震。

剧中，秦昊倾力演绎的大反派卢少骅，其角色层次之丰富、人性挖掘之深邃，堪称荧幕毒枭界的又一现象级标杆。

其复杂程度与观众心中的“高启强”相比。

不仅毫不逊色。

甚至更显幽暗与张力，足以在国产剧反派长廊中留下浓墨重彩的一笔。

话说观众们虽然早已心知肚明这类枭雄人物的最终归宿。

但最后几集里，警方如何步步为营、精心布局，与狡诈如狐的卢少骅展开惊心动魄的猫鼠游戏，其情节依然牢牢锁住了观众的呼吸。

更难得的是，这场巅峰对决与案件的原型故事贴合度极高。

既尊重了现实缉毒工作的残酷与智慧，又赋予了戏剧冲突极强的观赏性。

让观众屏息凝神间，既感叹警方的智勇双全，也唏嘘于反派末路的必然。

然而，当观众怀着“恶有恶报，善有善终”的朴素期待，准备迎接一个酣畅淋漓的结局时，导演的处理方式却如同一盆冷水，浇得人透心凉，甚至引发了强烈的心理不适感。

除了卢少骅的这条主线收束得颇具宿命感与警示意义外。

剧中其他关键人物的命运走向，其安排之突兀、逻辑之断裂、情感之悖逆，堪称让人看得CPU干烧了也想不通。

本以为会是“正道的光照在大地上”的爽文式收尾。

结果却是毫无铺垫的坑。

那么，到底是什么结局？

1.精准踩中观众所有雷区

要说整部剧最让人生气之一的操作，绝对非哑女和毒贩卢少骅那段“旷世奇恋”莫属。

好家伙，明明知道对方是头顶通缉令的毒枭。

名字放搜索栏里都能跳出好几页罪状的那种。

结果改头换面版的卢少骅一卖惨扮深情，哑女立刻上演“不听不听，和尚念经”，又双叒叕把人给放进自己的生活圈了。

这波操作已经不是“恋爱脑”能形容了。

简直是上演了一出“慈善家式扶贫恋爱”，主动引狼入室。

孽缘不仅续上，编剧还搞个快进键，火速安排怀孕环节。

速度堪比火箭发射。

另外，这边观众还在吐槽节日限定版温情的假象塑料得能割手。

那边哑女敏锐的“渣男雷达”又是突然上线。

老卢出轨的信号被她给发现。

然而！

这都不算什么。

最令人猝不及防的反转来了！

原本只是前脚察觉背叛，可后脚就毫无铺垫地原地坠机。

哐当一下。

她，染上了毒瘾。

然后因毒瘾理所当然地流产。

讲真，没脑血栓写不出这剧情，急转弯转得比科目二还猛。

合着前面啥铺垫没有，这毒瘾和流产像是编剧兜里的万能剧情触发装置呗？

想什么时候启动就什么时候启动？

这目的。

像是秃子头上的虱子。

明摆着。

强行让卢少骅体验丧子之痛，好给这毒枭洗地忏悔的呗！

可话说回来，他真的会忏悔？

而哑女沦为工具人。

实惨！

与此同时，悬疑线这边，依然是草率得让人想摔遥控器。

前期埋的伏笔都懂，氛围搞得跟“谁是卧底”狼人杀似的，暗示欧凡之后还有“内鬼”在给大毒枭周少雄疯狂递小纸条。

还记得审讯室里那个递水的神秘眼神互动吗？

那微妙的敌意？

还有欧凡在提到对方时那副满脸“忌惮值拉满”的表情？

这一切镜头特写，都指向了谭支队这位高级警官身上疑云重重，甚至让人合理怀疑他是不是就是那个“保护伞”本伞。

结果咧？

盼星星盼月亮，盼到大结局。

这条明明能展开高智商博弈、玩一出碟中谍的反转暗线…

“嘎嘣”。

却是直接一下。

没了。

水过无痕，石沉大海，仿佛剧组经费只够拍到一半似的。

不管是出于某些不可抗力的“自我阉割”，还是纯粹剧情脱线忘记填坑，这种把核心悬念当空气的操作，堪称是对一路兢兢业业扣细节、扒线索的观众的智商的“骑脸输出”。

这不摆明了“溜粉”吗？

比职场里的狗老板画的大饼还虚无缥缈。

此外，配角杨威的经历，其中的割裂感也堪称川剧变脸。

要知道该角色的前期那可是浓墨重彩，婚育家庭线整得跟苦情戏似的。

宛北任务铺垫的氛围直接拉满悲壮感。

就差在他脑门上贴个“Flag已插，准备下线”的便签了。

观众都快准备好纸巾，等着他来个“英雄落幕”的催泪弹。

结果呢？

好家伙！

人家不仅全程毫发无伤。

连个油皮都没擦破，完美实现功成身退。

更离谱的是，任务完成后，他的戏份非但没减，反而蹭蹭上涨，直接压过了女主王奇。

Excuse me？

这剧本分配是拿脚写的吧？

前期“美强惨”剧本写得飞起，后期秒变岁月静好路人甲？

角色权重分配的意义是啥？

单纯为了证明“领了盒饭Flag也能硬塞回口袋”的玄学吗？

看得人一头雾水，堪称史诗级的“迷惑行为大赏”。

如果说以上只是局部“塌方”。

那结局男女主的感情线处理，堪称“王炸”级迷惑行为。

眼看着林强峰和王奇这俩CP一路从暧昧友情升级。

共同经历了生生死死大风大浪。

眼看王辉就要醒来。

有情人终成眷属、亲人大团圆的美好结局都已摊在桌上。

结果！

全都没有。

就在这“锣鼓喧天、鞭炮齐鸣”的烟火之下。

镜头一转，王奇身边突然多了一位举止亲昵的陌生男子。

搂肩依偎说说笑笑。

俨然一副男友架势。

不是，这么个天降男友是打哪片外星系莫名空投下来的？

隐藏款男友说解锁就解锁？

不过！

这还不是最离谱的情况，真正让人意想不到的人物结局…

还得是反派配角们领盒饭。

2.反派配角排队领盒饭，下线太潦草

坦率地说，《扫毒风暴》的剧情，从卢少骅被绑票到宛北那一刻起，就像一辆刹车失灵的AE886，在秋名山的下坡道上彻底放飞自我。

似直奔终点而去，留给观众的只有风中凌乱和一地鸡毛。

而这趟失控之旅最扎眼的“车祸现场”，莫过于剧中绝大多数反派角色的潦草退场。

铺垫缺失，逻辑崩坏。

人物行为集体上演“智商跳水”，看得人直呼：蚌埠住。

首当其冲的崩坏重灾区，就是宛北这条故事线上的核心人物。

周老板，这位本该是“赘婿文学”天花板、深谙着权谋、为上位不择手段的狠角色，其行为逻辑突然来了个史诗级断崖。

顶着司令女婿的“金钟罩”，手握泼天富贵和锦绣前程，只要把赘婿这份“工作”做好，稳住与妻子的关系，别说飞黄腾达，未来悄咪咪架空老丈人，自己当上宛北话事人都不是梦。

这剧本，搁谁手里不得偷着乐？

问题是，编剧偏偏要给他安排一条“自爆卡车”的路线。

这条强行降智的道路便是让他在毫无必要、也缺乏任何可信动机支撑的情况下，亲自动手送走了司令的千金、自己的妻子。

这一波操作，不仅让前期好不容易塑造出的妻子那份乖巧人设瞬间塌房，更是对周老板这个反派角色赖以存在的根基，进行了一次“毁灭性打击”。

这哪是赘婿逆袭？

完全是自毁长城。

编剧强行给角色降智的操作，硬生把一盘好棋下成死局。

紧随其后的司令同样是没能逃过“强行降智”的剧本杀。

作为一方枭雄，

他手握着重兵。

按理说，这样一个势力掌权者，情报网络应该密不透风。

结果呢？

亲生女儿离奇死亡，这位大佬的调查能力仿佛一夜清零。

表现得像个吃瓜群众一般。

非得等到别人把他女儿的项链像丢垃圾一样甩到自己眼前，这时他才恍然大悟，原来自己这么多年来一直认贼作子。

这种为了追求戏剧反转而强行的让角色智商掉线的安排…

纯纯是把观众的智商按在地上摩擦。

一位本该老谋深算的角色，硬是被写成信息茧房里的糊涂蛋，只为给剧情制造一个“哦豁”的瞬间，代价却是人物最基本的可信度碎了一地。

视线拉远，其他反派的退场方式更是潦草得让人脚趾抠地。

比如K哥的“盒饭”领得就极其抽象。

作为国际顶尖毒枭，行走江湖的核心生存法则不就是“苟”字诀吗？

远离风暴中心，在海外当个逍遥的法外狂徒，才是正解。

以国内缉毒力量的关注点和行动范围，他完全可以在“安全区”岁月静好。

结果呢？

编剧神来一笔，安排他的亲儿子，仅仅因为一匹马的归属问题，就直接上演了一出“父慈子孝”的枪击血案。

这理由堪比“为了一碗粉”。

儿戏般的弑父情节，与其说是为了制造“震撼我妈一整年”的效果，不如说是编剧江郎才尽后，为了强行收尾而祭出的“天降正义”。

角色的复杂性和宿命感？

不存在的，只剩下“离谱他妈给离谱开门，离谱到家了”。

相比之下，此前《边水往事》里对类似角色命运的处理，那份编织的宿命感和合理性，简直是“教科书级别”的吊打。

至于马英子，同样是很迷惑人。

她对卢少骅的谜之信任，堪称全剧人设崩塌的集大成者。

马英子是谁？

一个被设定为毫无底线、唯利是图、情感绝缘的搞钱机器。

作为全剧最有能力、也最应该跑路的人。

当她早已实现财富自由，手握足以让她在世界上任何一个角落“躺平”的巨款时，按理说，她的警觉性应该拉满，退路应该铺好，时刻准备“润”才对。

然而，剧情却让她在明显嗅到卢少骅身上散发出的危险气息后，非但没有“及时止损，提桶跑路”，反而像个被编剧操控的提线木偶。

毫无防备地、几乎是“欢天喜地”地拿着护照直奔机场。

这结局，哪里是精明毒枭的末路？

分明是编剧面对故事圆不上时的摆烂之举，强行把一个本该狡兔三窟的角色，写成了主动送上门去的待宰羔羊。

最后男主林强峰的结局处理也草率，说是虎头蛇尾都行。

当卢少骅终于落网，这本该是林强峰苦熬多年、大仇得报的情绪核爆点。

然而！

叙事上却未能有效渲染出应有的、酣畅淋漓的复仇快感。

或是更深层次的复杂情绪。

如空虚、释然。

观众的情绪刚被吊起来，都还没等“燃”起来，紧接着，林强峰连口气都没喘匀，在缺乏足够情节铺垫和情绪缓冲的情况下，就突兀地接到了一个任务，然后瞬间被一个“查无此源”的炸弹送走。

这感觉。

就像你刚准备享受一顿大餐。

结果刚上开胃菜。

人就把桌子掀了。

并非说林强峰必须有个主角光环护体，问题在于他的退场方式过于简陋和工具化。

如果能让他的情感在法场亲耳听到卢少骅的判决生效时，有一个充分的爆发或沉淀，比如一个饱含千言万语的眼神，一场无声的痛哭，或长久的沉默。

将这份积压多年的情绪彻底释放出来，绝对能成名场面。

然后再巧妙地衔接后续任务，甚至让他在卢少骅被处决、尘埃落定之后，再迎来一个更符合其缉毒警宿命的、更具悲壮色彩和情绪张力的结局高潮（比如在后续行动中为保护他人而牺牲）， 整个观感会自然、深刻得多。

现在的处理，镜头一转，人没了。

徒留观众一脸懵圈。

不得不承认，这份仓促，是对角色和观众们的双重辜负。

总的来说，继《以法之名》的收束被观众诟病为“虎头蛇尾”后，央八《扫毒风暴》的收官，又一次在观众席中引发了堪称“小型地震”级别的争议。

平心而论，《扫毒风暴》并非全无亮点。

以真实事件为蓝本的反派人物卢少骅，其塑造是整部剧的点睛之笔。

这条故事线脉络清晰，人物弧光完整，从最初的野心膨胀到末路的穷途末路，演员的演绎配合编剧本着事实“魔改”出的戏剧张力，下足了功夫，确实贡献了诸多令人屏息的名场面。

尤其是卢少骅这条线，越嚼越有味。

然而，这部剧的问题根由，或许恰恰就潜藏在这份对原型的深度依赖之中。

当创作者将过多精力倾注于对现实中人物或事件的摹写和改编时，无形中简化甚至忽视了对其他原创角色的挖掘与合理构建。

我们看到，主角团队及一众配角的叙事线明显仓促潦草。

动机模糊、行为逻辑令人费解之处比比皆是。

仿佛被剧本“快进”处理。

这种鲜明的反差，最终导致整部作品在观感上呈现出一种割裂的半成品状态。

显然。

一部扛鼎之作的成功。

绝不是仅凭一个塑造成功的反派就能够“带飞全场”的。

丰满的故事需要每一个角色都拥有符合自身逻辑的行为动机与成长空间。

尤其是观众情感投入需找到出口和回响，而非刀片投喂。

那么，不知诸君观剧后，是为这份“壮烈”而慨叹，还是为那份“错位”而扼腕？