之前有提到过《北斗神拳》作者的武论尊有一个自掏腰包开办的「武论尊100小时漫画塾」，今天就刷到了安野梦洋子在note上放出的她和庵野秀明参与讲座的对谈资料。这里面有一段对话很有意思

庵野秀明：虽然有些人看不起市场营销，但实际上营销是最重要的。不是作为“作品”，而是作为“商品”。一本杂志能卖500日元，读者为你占据杂志篇幅的内容支付了对应的金额（几元到几十日元不等）作为作者就必须拿出与这笔钱相称的东西回报读者。让读者觉得开心，或者至少留下点什么。做不到这一点，就谈不上对读者的等价回报。像我妻子那样一直通过调研读者需求来创作作品是作为商业作家生存下去的关键。安野梦洋子：这其实是所有商业作家都会做的事。有些人发布在SNS上的作品能有几万个点赞，但要是真出单行本反而卖不出去。免费的作品有人看，真要是卖个500日元可能人家就不买了。如果只是希望能让很多人阅读自己的作品那其实发在SNS上就可以了，但如果是想要靠漫画吃饭就得让读者愿意掏钱购买，这意味着要给读者提供和金额等价的有趣的时间、体验。作为创作者必须要认真的去考虑这个问题，不能只想着自己想画这个想画那个。虽然让素不相识的人感到快乐是件很困难的事，但这就是商业创作的本质。

在问答环节里还有一个类似的主题讨论Q：随着漫画和动画市场的扩大，套路化的量产作品越来越多，原创性反而被轻视了。您怎么看这个行业未来的发展？庵野秀明：现在的作品分成大众向和分众向两大类，我认为二者都有其存在的正当性。从商业角度来看，能卖出去就是正义，这是资本主义的基本逻辑。娱乐的本质不过是人们愿意把自己的闲暇时间花在什么东西上罢了了，所以漫画这个类型在十年、二十年后还能以何种方式从持续下去确实是个问题。现在越来越多的人把时间花在TikTok短视频上，在这种环境之中我认为最重要的是创作者本人想要如何游下去的意志。画优秀的漫画是正义，画浅显的漫画也是正义，只要能清楚自己究竟属于哪一边有意识地做出选择就好。安野梦洋子：就算是转生题材、异世界题材，只要你决定要做这个类型，我觉得还有一种办法是：拼尽全力去做别人还没做过的东西。如果能在正流行的类型脱颖而出拔得头筹，就可以把这个类型和自己真正想做的东西融合起来。只不过，这需要抱着绝不叫苦的觉悟去做（笑）。

这篇对谈还有其他有趣的内容，篇幅有限我放在之后的搬运里。感兴趣的朋友可以直接搜索：安野モヨコ × 庵野秀明 対談講義「読者層を考えて仕事をする」