欢迎来龙餐馆

我今天来说一下这个戏为什么不成功。那个著名的电影大号看两遍《奥德赛》才能确定是烂片，我觉得挺奇怪的，如果你真的觉得巨烂无比，何以要看两遍才能确认呢，一遍绝对够了啊。我的战绩：《封神》，当年被这部电影的粉丝追着骂了十多天，现在乌尔善什么名声我无需多说。《繁花》，现在通过古二的解密，这已经是一个五毒俱全的剧组了，它怎么可能拍出经典好片呢。

说回龙餐馆，电影用了不少的篇幅刻画中国菜制作的过程，这些过程拍得非常华丽，那你的意图是什么叻，你又不是在拍《舌尖上的中国》。像《饮食男女》里开头特别华丽的做菜的镜头，它暗喻了饮食男女喜欢吃，吃完以后饱暖思淫欲，它暗喻的是饮食男女的“性”。肯定有很多人觉得，做饭怎么可能让人联想到“性”呢，诶，有水平的导演真的拍得出来。如果你的这么多做菜的篇幅不能有隐喻层面的作用，那就是废戏，完全浪费时间，而电影恰恰是不能浪费一分钟的艺术形式。

第二，我在前面的微博中讲到过了，它的桥段给得太直白了。像沈腾抱着苏苏的设计太少了，如果桥段是直给的，想要让观众哭，那你的剧作理念太落后了。沈腾抱着苏苏这场戏，设计得非常好，“苏苏啊，你可不能再吃了哦，再吃谁还抱得动你啊。”然后苏苏就好像听懂了一样，沈腾心疼地深情地将苏苏抱在怀中，这样沈腾前面和女儿的人物关系的铺垫也互文了。这样的戏，既能调动你笑的情绪又能调动你哭的情绪，这样的桥段设计才是高级的，但是影片这样的设计太少了。这种本事你得去请教周星驰，怎么既能让你笑又能让你哭，所以沈腾和周星驰，差着多少都不知道啊。

关于电影特别想让观众哭，还真得学习一下《给阿嬷的情书》，最后淑柔和南枝见面，我老公说他这样不掉眼泪的人，真的快哭了，但是剧中的淑柔和南枝哭了吗？都没有，那你怎么就这么想哭呢，我们后排的一个妹子，抽泣得泣不成声，停都停不下来。我们在看电影的过程中，一直在好奇，老年淑柔和老年南枝会面的时候会是一番怎样的场景，导演非常高明，他没有让我们猜到。老年淑柔对老年南枝说，你好吗？可是南枝已经得了阿尔兹海默症，她什么都想不起来了，而且坐着轮椅，身体不佳。所以电影一切要讲设计，不能你想怎么来就怎么来。比如说蒋奇明死之前说的那句“哎呀这下没糊弄过去。”这下我当时看的时候就知道是临时加的，加得真的是好啊。演员的演技好不好，他一定要有胆量演我们观众完全想不到的戏，如果没有蒋奇明的发挥，马俊生下线的戏会更加苍白。

那么说到演技，沈腾的演技好吗？有好的地方，有不好的地方，好的地方绝对不是小红书微博上晒的那个老年照，那是妆造好，不是演技好。沈腾这部戏最牛逼的地方就是他完全让我信服他就是个厨师，他的掂勺，做菜绝对是花大功夫学和练的，跟专业的厨师一模一样，真的做到了台上一分钟，台下十年功。那不好的地方呢，就是徐福在表现崩溃绝望的时候，都用了“哭”这个方案，当然“哭”得不一样，可能沈腾觉得“哭”得有层次就没问题了。有问题，你在处理不同的情境，“哭”是最下乘的方案，这也对应了我前文说的，好的设计桥段太少。

最后，战争片一定要有自己的史观，哪怕是烂的史观，哪怕是饶晓志那样的一本中国护照走天下，咋的中国护照怎么了，照样走天下。而且饶晓志，他是架空的，这个国家世界上根本不存在，你是直接明确地拍一段既有的历史，你有本事亮明你拍什么，没有胆量亮出自己的史观，说得过去吗？你去看看隔壁《奥德赛》是怎么拍史观的。《龙餐馆》和《奥德赛》他们有共性的地方，《龙餐馆》回避了最重要的问题，你的格局就上不去。

哎，看完《龙餐馆》再看《奥德赛》真的，中国电影未来之路，任重道远，让观众任性一把吧，大家愿意为《牛来》买单，这又不犯法，很多电影博主搞得像世界末日一样，不至于啊，因为反正中国真人电影已然这样了啊