诺兰接受《时代》杂志采访，谈及《奥德赛》的服装设计和一些创作选择。服装：

诺兰自豪地谈到各个部门为这部影片的制作所投入的研究水平，尤其考虑到我们对青铜时代的了解是基于“非常零碎的考古记录”。

预告片发布后，一些古典文学爱好者对阿伽门农的盔甲颇有微词——它漆黑闪亮，让人联想到诺兰的蝙蝠侠战衣。但诺兰却认为这种在一些人看来天马行空的造型是可行的。“迈锡尼时期就有一些用黑化青铜制成的匕首。理论上讲，当时的人们或许能够将青铜染黑。你可以先用青铜，再加入更多的金银，最后用硫磺熏制，”诺兰说道。“在设计阿伽门农的盔甲时，我们的服装设计师艾伦·米罗尼克（Ellen Mirojnick）试图展现他相对于其他人的尊贵地位。而要做到这一点，就必须使用非常昂贵的材料。”

诺兰对影片中的每一个制作选择都给出了同样详尽的解释，从船只到武器，所有这些都借鉴了青铜时代和数百年后的荷马时代。“荷马笔下的人物最早的形象往往是以荷马时代人们的生活方式来描绘的，”他说道，“所以，以这种方式来呈现事物是很有必要的，因为这正是最初的观众接受这个故事的方式。”

众神：

他曾考虑过让演员扮演神明从天而降雷霆的场景，但最终决定以自然界本身来展现这一景象，以便观众能够感同身受地体验角色的视角。

“我开始对这样一个观点更感兴趣：在那个时代，人们认为神灵的存在无处不在，”他说道。在青铜时代的希腊，雷鸣、暴雨和日出都没有科学的解释——它们代表着神灵的意志。“电影，尤其是IMAX电影，最棒的地方在于，它能让观众身临其境，感受到暴风雨、汹涌的波涛和狂风等事件的冲击。你希望观众能和他们一起乘船，像电影角色那样，对大海充满恐惧，畏惧海神波塞冬的怒火。对我来说，这比任何单一的神像都更有力量。”