《夜王》吴炜伦导演专访

吴炜伦说，《毒舌大状》之后构思第二部电影的时候，想过很多东西。突然记起某晚说过的一句话：夜总会。那就开始，很初步地去构思。然后找真正经历过八、九十年代的妈妈生和小姐，跟他们聊天。

「那时候一直在想，拍什么年代？最鼎盛一定是八、九十年代。但回想起来，如果现在拍一个很风光的年代，有什么意思呢？」

尖东以前有几间大的夜总会，中国城2005 年结业，大富豪和新花都挨到2012 年，最后都结业了。那时候大家都有点迷茫。经历过一切风光，现在整个尖东好像陨落。

「其实2012 年的尖东，是和现在的香港很相近的感觉。由那一刻我就觉得：有得搞。」

我问他，八十年代的尖东，他有什么记忆。他说那时候十几岁，对尖东的感觉绝对不是夜总会，而是尖东海傍、灯饰。大家没什么钱去酒吧，就在七仔买啤酒汽水，在海傍坐一晚。隔离不经意见到那些女孩子。

「整件事就等于现在的观滨。」

资料搜集做了半年，听来的故事足够开四十集长剧。有些荒谬到拍出来一定被人骂，但有些却令他们对夜总会的印象完全改观。 「记得有一个客人，老人家，他只是来唱歌。每一次来都会叫一位小姐，但不聊天，不碰她，什么都不会。小姐负责帮他点歌，唱完歌拍手。老人家就很享受。」另一个客人，专门叫外卖，每一次都是叫同一款饭，两个小姐陪他吃，吃完聊一会就走，连酒都不太喝。

最初的第一稿不是喜剧，是一个很黑暗的故事。甚至不是发生在尖东，是尖东陨落，这班人流落到旺角，由尖东跌落旺角，你要继续求存，适应一个新环境，由头再做起。所以原先欢哥和V 姐不是前夫妻，都是两个夜总会的人在斗。直至开始想发展一个喜剧的时候，就想这两个人可以是一个什么关系。

「因为这种比较成熟的，我什至不会称呼他们是恋爱关系。其实是一对你不知道怎样去正式定义的情侣。但他们的感情比其他情侣都来得深。」

「有一个长辈跟我说，其实每一对情侣的关系，你去到最终，其实是一个互相帮忙的关系。不论是可能年老，你的伴侣身体有问题，可能要坐轮椅，就是你的伴侣推着轮椅。其他生活经济上所有的事情，去到最后其实大家就是一个互相帮忙的关系。不论你以前有多甜或者有多恨，吵过多少场架又和好过多少次，去到最后其实就是互相扶持。」

接着，我问他怎样看戏里的「All in 精神」。

导演说他喜欢八十年代的港产片，那种直接和那种暴烈。对敌人也好，对自己也好，可以去到很尽。

「我为什么会这么喜欢？因为我是看这一堆戏大的。吴宇森和林岭东的戏，虽然我那时候很小，但我经常说我不明白为什么《英雄本色》第一集，86 年，我11 岁，五年级，我看都会看到哭。一个五年级的小学生，为什么会看到一段黑帮的义气感动落泪？」

「那种暴烈不是暴戾，也不是暴力。而是所有东西会推到很尽。」

「以前是这样，但现在就不是了。现在我经常觉得很多东西很不汤不水。这个也不只是电影圈的问题，人也是。现在的人脆弱很多，我以前有什么事就自己硬着头皮搞定它。」

为什么会这样？他想了想。

「八十年代的人，大部分是挨苦的，他们知道挨苦或者你勤力是会有回报。去到近代，大家都不相信努力是会成功，就变到斗心斗志没那么大，野心也没那么大。因为他们觉得，我做成怎样都好，成功都不关我事。可能就是这些因素，不会再去很欣赏一些讲奋斗的戏，他们会觉得那些叫『 科幻片』。」

戏里有新派和老派的对比。太子峰在讲商业、资本，欢哥在讲人情、经验。

他说这个对比不是现在才有的东西。他做小朋友的时候，都听到一些前辈说他们那一代人人情味好一点，到他们这班小朋友就这么冷漠。

「为什么他们会比较讲人情味或者义气？其实是因为，你出来社会开始被人磨，开始面对失败，你会面对很多可能欺负你的人，或者过来抢你的东西的人。经历过这些就知道什么叫珍惜人情味。一定是你被人骂完一轮，接着有人过来帮你疗伤，你才懂得珍惜。所以为什么经常说人情味是一些比较上年纪的人？因为已经在社会里被人捅了几下刀。」

但像欢哥那样讲人情味、念旧，会不会有时候是一个负累？

「我觉得是要有的。如果完全不讲感情，就是纯看数据，那你到头来你做人都没有什么趣味。去到你有事的时候，那些数据不会过来帮你。会过来帮你的，都是人。」最后我问他，真正的「夜王」会是一个怎样的人？

他又讲《英雄本色》的对白。

「那场戏就在一间庙，豪问Mark 哥：你信不信有神？神都是人，能够掌握自己命运的就是神。」

「我觉得『王』也一样。今时今日不要说掌握自己命运，你知道自己在做什么，而你很坚定地去做，那已经可以成王。」春节档马上有戏