一桶真墨泼上来的时候，陈百祥没眨眼。1987年的片场，没有CG替身，只有黑臭粘稠的液体灌进衬衫领口。 衣服当场报废，皮肤灼烧感持续了三小时。 他说值。 这场戏成了港片史上最狠的“真来”镜头，没有之一。 镜头另一边，是犹豫的巩俐。 她担心墨汁毁掉精心维持的银幕形象，收着演。 多年后访谈里，她摇头：“太蠢了，那时不懂什么叫豁出去。 ”一个选择成就经典，一个选择酿成遗憾。 演员的修罗场，从来不是演技，是敢不敢把肉身献祭给镜头。 数字特效泛滥的今天，年轻人却在影院里为这段4K修复画面屏住呼吸。2023年重映，票房打穿经典修复纪录。 社交平台上，“致敬黄金年代港片精神”话题炸出5亿阅读量。 短视频里，那桶墨被反复慢放、定格、配字幕：“这才是职业的底线。 ” 我们怀念的不是苦，是“真”。 当绿幕前念数字的表演成为流水线，一桶1987年的真墨，泼穿了所有虚假。 它问每一个屏幕前的人：你的领域里，敢不敢来一次“实拍”？
