本月初举行的2025诺奖颁奖典礼上，评审委员会主席安德斯·奥尔松教授为今年文学奖得主、匈牙利作家克拉斯诺霍尔卡伊·拉斯洛发言的颁奖辞中，特别提到了他小说中的上海形象，当一位作家以旅行者的视角目睹市中心延安高架车水马龙的流动场景，以及九龙柱带来的神奇东方想象之后，上海这座大都市也被小说定格生成了传统与现代相连的新形象。

文学塑造城市形象，是一个由来已久的文化现象，在现代高楼大厦相似景观背后，全球各大都市却因文学与文化的独特性而呈现出丰富肌理的迥异形象。在近期于上海西岸国际会展中心召开的“城市文明新形态：第二届（2025）人文城市研究跨学科学术共同体学术研讨会”上，来自全国各地数十家高校、科研机构与文化单位的知名学者、专家及业界代表齐聚一堂，从全球视野、历史文脉、理论建构与现实挑战等多重维度，共话“人文城市”建设，探讨文学在构建未来人文城市形象中扮演什么样的深度角色。

文学想象力带来城市建构力量

“正如卡尔维诺在《看不见的城市》中写作的那样，通过马可·波罗的讲述，城市得以被看见。重建属于这个时代的城市叙事，是作家和学者眼下的一项艰巨工作。”中国作协副主席、中国现代文学馆馆长邱华栋说。他回顾了自己创作《北京传》和《空城纪》的经历，认为城市是不断生长的生命体，从传统到现代，再到未来，充满了各种可能性，“当功能性的满足不再是稀缺品，未来的城市该向何处去？我的答案是：向更深处扎根——去回应那些依然存在的想象力缺失和情感需求。”正如学者简·雅各布斯在《美国大城市的死与生》中写道：“城市最珍贵的不是建筑，而是生活在建筑里的人；城市最动人的不是规划，而是人与人之间的联结。”未来的人文智慧城市，一定是功能性与精神性的共生体，是科技感与人情味的交响曲。

海派作家为构建上海过去的城市形象提供了关键支撑，今年是施蛰存先生120周年诞辰，复旦大学中文系特聘讲座教授、古籍所教授陈建华以施蛰存等海派作家的作品为例，引入波德莱尔“闲逛者”的意象，分析海派文学中的地图。他认为，文学地图的流动与变迁，生动揭示了上海作为移民城市的活力及其对多元文明价值的接纳与融合。从徐家汇的源头到霞飞路的城市生活景观，这种空间叙事不仅是文学表达，更是海派文化在历史进程中动态生成的缩影。

似乎在呼应城市流动的现代生活状态，东南大学中文系教授张娟认为，从上海出发的新移民作家，其作品通过历史记忆、空间叙事与身份重构三个维度，深刻参与了对上海城市文明的再建构。无论是20世纪初的文化杂交性、弄堂生活的时代重构，还是“回归”叙事，都展现了上海在全球语境下流动、包容的文化特质与身份认同的复杂性。新移民作家将个体生命史与城市的集体记忆、地方性与全球性相连接，充分证明了文学书写是参与当代城市文明形态建构的积极力量。

无论是北京，还是上海，作家除了书写城市，城市也在塑造着作家的文风。南通大学文学院教授顾金春以鲁迅从北京“S会馆”到上海“且介亭”的空间位移为线索，分析其文风的嬗变。他认为北平古都的沉静格局滋养了鲁迅“内向沉潜”的深度文体；而到了上海，中外生活的割裂感、快节奏的商业文化生态，则催生其外向迅疾的即时文体。这种转变体现了其现实主义精神在不同城市空间中的深化与完型，也印证着城市和作家的双向建构过程。

这一双重建构，在上海师范大学人文学院院长、教授董丽敏的发言中得到了回应，她从文学视角剖析1990年代“文化都市”的形塑过程，指出1990年代文学充分描绘了“物质都市”对人的冲击、“世俗都市”中的欲望纠结，以及被遮蔽的底层经验。在中国现代化与全球化的语境中，我们能够更深刻地认识到文学与城市持续的双重建构过程。

城市的时空如何被书写？如何被赋予独特的美感？华东师范大学中文系教授汤拥华从美学角度探讨“城市风景的时间逻辑”。他借用“莫比乌斯环”比喻风景连通过去与当下的特性，并指出城市风景的魅力在于不同速度、时间结构的并置与冲突，通过分析波德莱尔、庞德以及张爱玲、白先勇、金宇澄等中外作家作品，他揭示了城市中风景与山水两种眼光的交融，构成其独特的时空美感。

除了文学，拥有深厚生活土壤的戏剧艺术，也应参与到城市建设中去。上海作协副主席杨扬认为，戏剧作为综合性艺术，关乎超大城市的娱乐生态和人文内涵，上海打造“世界演艺之都”的目标契合国际大都市发展规律，通过持续努力，使戏剧深度融入城市肌理，提升城市文化品位与活力。

文学书写城市，既要讲好中国故事，也要在文明互鉴中学习、研究国际人文城市的叙事实践经验。正如上海社科院文学研究所所长、研究员袁筱一将巴黎作为人文城市建设的样本，论证现代城市文明是由叙事、象征与公共文化实践长期积淀共同塑造的“文化感知结构”。通过文学文本与城市公共空间的对照研究，她揭示了城市文明绝非建筑与制度的简单叠加，而是一种深层的、具有历史性的“文化底片”起作用的结果。这种底片如同城市基因，决定了其独特精神气质。

如果细究当下的“文化底片”，那么充分尊重鼓励素人写作的新大众文艺同样在城市蓬勃兴起，如温州大学人文学院讲师刘卫东所言，他以联合国教科文组织授予的“文学之都”曼彻斯特为例，指出文学与城市关系正从文本阐释转向行动参与，其实践鼓励市民以第一人称进行创作，关注疗愈与表达，为市民大众参与城市文化建设提供了新的途径和可能性。

创新呈现“海派文化”历史文脉

与会专家追溯了上海近两百年来“海派文化”形成的历史文脉，概括其固有特征，捕捉其新表现，力图为新时代上海城市文明建设提供新的精神资源。

上海社会学历史学研究所研究员熊月之从系统论“涌现”的视角，审视“魔都”意象。他提出“魔都”意象的内在涌现逻辑是开放、包容、交融、互鉴、务实、创新。这六点相互联系，相互成就，合在一起，构成一个有机整体，成就了海派文化的总相。

《上海文化》杂志社社长徐锦江指出，上海是以江南文化为主的“五方杂处”所提供的“文化接口”，在开埠以后，安装上以西方文明为主的“驱动程序”，通过“压缩式现代化”，迅速崛起为一个“华洋杂处”的现代化国际大都市。上海与全球现代化进程的关系，并非简单的“接受”或“冲击—回应”，而是一种本土的、融通的、短时差的“压缩式对接”，这种对接深刻塑造了“海派文化”的基因。新时代“海派文化”可以归结为“六位一体”的有机结构：市民本位的价值追求、开放引领的国际视野、创新发展的市场机制、包容共生的活力源泉、依法治理的契约精神、经世济用的实践路径。21世纪开放环境中的海派文化应该“再现代化”，成为现代化国际大都市走向世界、走向未来的文化资源和精神动力。

学者朱维铮曾说，“谁要了解17世纪迄今的中西文化交流过程，谁就会把目光投向历史上的徐家汇。”徐汇区图书馆馆长房芸芳指出土山湾正是这一交流中最典型的案例，她以比利时国王定制中式小楼、巴拿马赛会参赛作品中国牌楼、宝塔模型和徐光启等人物水彩画像为例，探讨了土山湾在海派文化形成中的世界叙事。她认为徐家汇土山湾作为近代上海最早系统接触和吸收西方文化的区域之一，在近两百年来海派文化的形成和发展过程中，不仅仅是一个地理坐标或单纯的历史遗存，更是近代中西文化交流的重要实践地，是海派文化在地生成、交融、传播的源点。

这场漫长的文化交流故事中，也有着剑桥与上海的篇章，浙江师范大学教授徐从辉便着眼于剑桥与上海之间的互鉴交流，指出在西学东渐以及中学西渡的大潮中，剑桥与上海间形成中西文明双向奔赴，成为观察中西文明交汇的重要窗口，乃至成为思考当下城市文明新形态的重要视点，揭示了城市文明形态的转换和重构具有“创新”“人文”“机制”三个维度。

身处数字科技创新的时代背景下，上海城市文化又有哪些创新形态或表现？

上海交通大学设计学院副教授黄华青以武康大楼VR展为对象，分享了虚拟遗产技术如何提升人文城市可读性的问题。武康大楼VR展借助历史研究、空间剧本、虚拟复原、沉浸体验的虚拟遗产路径，在虚拟现实中“重构”武康大楼的场所精神和人文氛围，让数十万名观众沉浸式“走进”武康大楼的历史语境，感受上海人文城市内涵的形塑过程和日常维度。数字科技的发展，使得城市文明和社交将愈发在虚拟维度展开，虚实融合成为城市文明发展的新形态。

曾在工业时代有一席之地的上海复兴岛近年空闲无闻，却在今年与青年流行文化碰撞，因为二次元与音乐节在网络出圈。B站公共事务总监张琳婧分享了背后策划时指出城市文明新形态的根本在于是不是以人为本，能否激发Z世代的热爱、创造和归属感。B站从线上狂欢到线下工具，尝试用年轻人的语言和新技术来重构空间叙事，让传统文化在现代城市中“破圈”新生；对传统老空间进行创新利用，在“工业锈带”重塑工业记忆，共创城市更新新范式。

类似的新现象也出现在城市戏剧生活里，上海戏剧学院戏剧文学系副教授李冉通过对上海演艺剧场发展情况的分析，分享了她对于城市文明新形态下城市剧场“磕CP”现象的研究。她认为城市剧场“磕CP”正在演变为城市文明中的新兴文化景观，这一现象背后是城市居民情感需求的显性表达，为人们提供低成本的情感慰藉与替代性满足，让不同背景的城市居民获得强烈的归属感，成为城市社交文明的补充形态，而这与长久以来的观剧文化、消费能力以及源源不断的演艺活动等条件密切相关。

与会专家通过历史文脉、中西交融、数字技术、人文关怀等多个维度的探讨，使得上海在构建未来人文城市形象上逐渐产生了自己的模式，也为中国其他大都市提供了一份经验借鉴。未来，如何推动文学城市叙事、平衡文化传承与创新、融合实体空间与虚拟体验、注重人文性的最低限度与更高追求，真正体现“人民城市”的“人民性”，将成为城市文明发展的关键命题。

栏目主编：陆梅文字编辑：李凌俊