上映首日票房突破1亿元，短短几天内累计票房已达1.8亿元，并打破9项影史纪录——这是电影《得闲谨制》交出的成绩单。 它没有宏大的战争场面，却让新华社亲自下场点评，称其“以黑色幽默的笔触，精准揭穿了敌军的伪善面目”。

这部由正午阳光出品，孔笙执导、兰晓龙编剧、侯鸿亮制片，“国剧黄金铁三角”时隔十五年再度联手打造的作品，究竟靠什么赢得了市场与口碑的双重认可？

《得闲谨制》的剧本早在十年前就已由兰晓龙完成。此次合作的最大契机，源于三位主创之间多年的友谊羁绊。 为寻找故事中“戈止镇”的理想拍摄地，导演孔笙与编剧兰晓龙多次进行实地考察，最终选定了湖北宜昌。孔笙导演表示，“这里的山和水有着独特的层次感，既有三峡风光的壮阔，又有村落民居的质朴”。

总制片人侯鸿亮将这种态度概括为影片的核心理念——“谨制”精神。 他指出，“一部好的作品，离不开对每一个细节的较真”。 这种精神也体现在对演员的打磨上。 孔笙导演起初曾担心肖战过于帅气，与难民形象不符，但他看中了肖战眼神中“特别单纯”、“干净”的特质，认为这正是角色莫得闲所需要的。 为此，团队通过剪短头发、涂黑脸庞等造型手段，帮助演员更好地融入角色。

影片将故事背景设定在1940至1943年的鄂西会战期间，聚焦于关键的石牌保卫战。 机械厂钳工莫得闲（肖战 饰）拖家带口随着逃难队伍躲进山区，与被大部队遗忘的防空炮长肖衍（彭昱畅 饰）及其手下的散兵游勇，在一个名为“戈止镇”的深山小镇落脚。

这个小镇成了战火中难得的一片“世外桃源”。 然而，这种宁静被一小队意外闯入的日军侦察兵彻底打破。 全镇百姓在面对侵略者时，做出了“不忍不退”的共同选择，一场民间智慧对抗正规武装的殊死较量由此展开。

《得闲谨制》的核心魅力在于对“平凡英雄”的真实刻画。 莫得闲不是一个天生的战士，他会在炮火中恐惧颤抖，会为家人的安危束手无策。 肖衍则是一个五年没打过仗的炮兵队长，带着残兵在戈止镇安逸度日，甚至有些贪生怕死。

肖战在诠释莫得闲时，刻意保留了人物的不完美。 他认为角色的反抗不是一蹴而就的，而是在一次次挣扎与抉择中完成的，这种成长过程才更真实，更能让观众共鸣。 影片通过许多生活化的细节展现战争对普通人的摧残。 例如，长期战乱和颠沛流离让莫得闲建造了坚固无比的房屋，逃难路上的多次空袭导致他的孩子听力受损。 片中还有这样的场景：撤离宜昌时，老太爷背着祖宗牌位，莫得闲的妻子夏橙不忘给宅子上锁；战场形势危急，老太爷仍要去追回跑掉的家猪。 这些细节具体地展示了战乱年代人们对“家”的眷恋与守护。

面对武装到牙齿的敌人，戈止镇的百姓们运用自己的生活智慧和手艺进行抵抗。莫得闲凭借机械厂钳工的手艺，将家里的日常物件改造成武器。 在一场关键战斗中，莫得闲制作了炸药装置，肖衍则用身体抵住炮膛的后坐力，两人最终合作炸穿了日军的坦克。影片也并未刻意美化敌我双方的实力差距。 当莫得闲在日军坦克逼近时，甚至做好了全家自尽的准备。 这种绝境中的抉择，展现了平民在战争中的无奈与悲壮。

新华社对《得闲谨制》的评价，特别肯定了影片对敌军形象的塑造。报道指出，影片揭露了日军“表面谦卑实则残暴”的伪善面目。 片中由尹正饰演的日军军官大河原，表面用蹩脚的中文表达感谢，实则交代下属：若莫得闲不鞠躬，便开枪射杀。 当被百姓的枪口指住额头时，日军会立刻慌张求饶，甚至顺从地挨打。 然而，一旦威胁解除，他们便会“立刻卸掉披着的人皮，变回冷血的禽兽”。 这种非刻板化的形象塑造，更加真实地揭示了侵略者的本质。

中国电影资料馆发布的观众满意度调查显示，《得闲谨制》以幽默语言消解沉重叙事，群像刻画深入人心，整体创作水平得到了较高认可。 影片跳出了传统抗战题材的宏大叙事框架，把镜头对准最普通的人，将小镇存亡与家国命运紧密相连，彰显了中国人民的民族风骨。

当荧幕上最后一名日军逃出戈止镇时，他依然固执地认为自己确认过方向。 而戈止镇的百姓们，用血肉之躯筑起的这道高墙，是否真正守护住了他们渴望的那份“得闲”的安宁？ 在历史的洪流中，每一个平凡个体的选择，其价值究竟该如何衡量？