样板戏为何遭到如此多的口诛笔伐？毛主席很早就预言过：“你是资产阶级文艺家，你就不可能歌颂无产阶级而必然歌颂资产阶级；你是无产阶级文艺家，你就不可能歌颂资产阶级而必然歌颂无产阶级和劳动人民：二者必居其一。”歌颂战斗，塑造无产阶级的英雄人物，这是社会主义文艺的根本任务。但有人竟猖狂地胡说什么“‘根本任务’欠妥当”,诬蔑当前文艺创作“吃了‘根本任务论’的亏”。这完全是一派胡言乱语。 “样板戏”作为特定历史时期的文艺产物，其语言特色、表现形式以及所承载的意识形态内涵，都极具时代烙印，值得深入探讨。就拿《沙家浜》来说吧，这戏的台词艺术性那叫一个高。郭建光有个唱段叫《祖国的好山河寸土不让》，开头一句，原本是“朝霞映在阳澄湖上，芦花白稻谷黄绿柳成行”。这句子，色彩对比用得巧妙，一下子就勾勒出一幅诗情画意的画面，多美啊，简直就是绝妙好句。 再说说“智斗”这场戏，那可真是精彩绝伦。阿庆嫂跟刁德一、胡传魁这些人，你来我往，旁敲侧击，言辞里全是双关语，就像高手过招，刀光剑影都在话语之间。阿庆嫂凭借着自己的机智和周密，把刁德一的狡诈和阴险都给比下去了。最后，阿庆嫂唱出了那段经典的江湖腔调：“垒起七星灶，铜壶煮三江。摆开八仙桌，招待十六方。来的都是客，全凭嘴一张。相逢开口笑，过后不思量。人一走，茶就凉——有什么周详不周详？！”这几句词，不仅在“样板戏”里是精彩片段，放在当代文学史上，那也是经典段落。它把阿庆嫂的从容、智慧展现得淋漓尽致，让人忍不住拍手叫好。 还有《智取威虎山》，杨子荣在匪窟里的那些言辞，那可是戏里最吸引人的地方。他既要冒充土匪说话，又得时刻保持革命者的本色，这就形成了一种特别怪异又独特的话语方式。比如说那段对“黑话”的情节，座山雕突然冒出一句“天王盖地虎”，杨子荣立马接上“宝塔镇河妖”。众金刚又问“么哈？么哈？”，杨子荣不慌不忙地回答“正晌午时说话，谁也没有家”。座山雕接着问“脸红什么”，杨子荣答“精神焕发”；座山雕又问“怎么又黄啦”，这时候众匪持刀枪逼近杨子荣，气氛紧张得不行，可杨子荣却镇静地哈哈大笑，说“防冷涂的蜡”。 这一段“黑话”对话，在“样板戏”普遍的“红色话语”里，突然插进来这么一段土匪的“黑色话语”，观众根本不知道这“黑话”到底啥意思，这就给人们带来一种未知事物的神秘感，就像在平静的湖面投下了一颗石子，激起了人们无限的想象。红与黑两种话语，形成了强烈的对立和紧张，让这段言辞格外有光彩。 接下来还有一段对白，也特别有味道。座山雕问杨子荣：“听说许旅长有几件心爱的东西？”杨子荣答：“两件珍宝。”座山雕追问：“哪两件珍宝？”杨子荣说：“好马快刀。”座山雕又问：“马是什么马？”杨子荣答：“卷毛青鬃马。”座山雕接着问：“刀是什么刀？”杨子荣答：“日本指挥刀。”座山雕再问：“何人所赠？”杨子荣答：“皇军所赠。”座山雕最后问：“在什么地方？”杨子荣答：“牡丹江五合楼。”在舞台上，这段对白节奏把握得特别好，由慢到快，由弱到强，然后越来越快、越来越强，最后戛然而止。你听着，那感觉就像坐过山车一样，紧张得人喘不过气来。而且这文字骈散结合，洗练、明快，抑扬顿挫，铿锵有力，绝对是剧中的出彩段落。 《杜鹃山》这部戏，在语言上那可是“样板戏”里最为考究的。全剧通篇都是韵白，读起来朗朗上口，特别有韵味。比如这几段：“郑老万：山乡春来早，李石坚：荒地吐新苗。雷刚：（紧握柯湘手）你就是我们日盼夜想的党代表！郑老万：（钦佩地）想不到，看不透，打仗干活儿，行家里手！柯湘：（谦虚地）风里来，雨里走，终年劳累何所有，只剩得，铁打的肩膀粗壮的手……”这种通篇韵白的效果可不得了，它让念白能够整体性地融入作品当中，成为由音乐和唱腔为主体的全局性“歌剧化”架构里不可或缺的一部分。 “样板戏”还特别喜欢制造革命化的格言、警句。它通过对民间谚语、熟语、成语进行化用，往里面输入革命教谕的内核，就变成了一句句革命化的格言。比如说“栽什么树苗结什么果，撒什么种子开什么花”，这句话出自《红灯记》，它用很通俗易懂的方式，告诉人们做事情要有因果关系，种下什么样的因，就会收获什么样的果，在革命的语境下，就是鼓励人们要坚定革命信念，积极投身革命事业。还有“明知征途有艰险，越是艰险越向前”，这是《智取威虎山》里的，它生动地展现了革命者不畏艰难险阻，勇往直前的精神。