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香港电影里那些很有压迫感的镜头
香港电影里那些很有压迫感的镜头
53岁的朱茵穿白衬衣，确实美得发光，年轻感扑面而来。想当年《大话西游》里，她一出
53岁的朱茵穿白衬衣，确实美得发光，年轻感扑面而来。想当年《大话西游》里，她一出场艳惊全场，轻灵活泼似小仙女，御姐脸又魅力十足，比巅峰刘亦菲还火。这些年她年纪渐长，但保养得极好。典型的鹅蛋脸，线条流畅，三庭五眼比例佳，五官精致且分布舒展。而且她身材曲线保持得相当不错，不愧“不堕女神”之名。
香港电影的黄金时代在未来?
金鸡推介会香港专场，关锦鹏和梁家辉谈香港电影黄金时代。梁家辉称香港电影的黄金时代在未来，关锦鹏认为是 70 年代末到 90 年代。香港电影是否没落，有没有未来，各种答案都有，归根结底都是一句话，香港电影没有未来。梁家辉...
还记得小时候最爱看的电视剧《上海滩》吗，时光飞逝，演员们老得老、没得没、当尼姑的
还记得小时候最爱看的电视剧《上海滩》吗，时光飞逝，演员们老得老、没得没、当尼姑的当尼姑，物是人非。1980年《上海滩》自开播后就引起了轰动，随着““浪奔浪流，万里涛涛江水永不休······”的歌声响起，旧时上海滩的大佬们的身影又浮现在眼前，如今这一眨眼已经过去了30多年，看到他们的剧照还是回忆满满。出演小马哥的是周润发，小时候觉得他无论是笑容还是眼神都好帅、好迷人，拍摄这部电视剧时周润发刚刚二十五六岁的年纪，芳华正茂，30多年过去了，周润发头发胡子已渐白，老态明显。出演祥贵的廖启智已经去世，演汪月祺的庄文清出家，演方艳芸的林建明没有儿女，当年在剧组跑龙套的黄日华也已经老了。
好家伙，周星驰授权的《西游》新片票房仅23万，这落差太扎心。《西游降魔篇之快
好家伙，周星驰授权的《西游》新片票房仅23万，这落差太扎心。《西游降魔篇之快活城》打着星爷旗号宣传，上映两天票房才23.6万。网友吐槽剧情尴尬特效五毛，直言“欠星爷的电影票还上了”。再看《美人鱼2》，投资6个亿却八年没上映。两位主演接连曝出丑闻，补拍换人剧本大改，制作成本飙到6亿。投资人刘央公开诉苦，说这笔投资可能要打水漂。现在观众早就不吃老套路了。贾玲拍《热辣滚烫》减重100斤，真实汗水换来34亿票房。她的新片《转念花开》瞄准反传销社会议题，业内预测能冲50亿。星爷这些年确实难。连6000万美元投资都拉不到，对赌协议压力大，还得靠炒冷饭维持业绩。说真的，电影市场没死，只是换活法了。观众现在要真实要共鸣，不要冷饭情怀。你们还会为星爷的情怀买单吗。
香港电影行业人才凋零，60岁以下基本上看不到非常突出的演员呢，除了谢霆锋，已经再
香港电影行业人才凋零，60岁以下基本上看不到非常突出的演员呢，除了谢霆锋，已经再找不出演技特别过硬的演员了。香港的电影还在吃老本呢，但是香港的电影已经没有什么市场了，没有多少人看了，真的很可惜。上世纪八九十年代，香港的录像受欢迎程度在华人世界真的是万人空巷，就是李丽珍演的电影也被年轻人视为珍宝，大陆很多人都欠香港60岁以上影星一张电影票！
香港历届金像奖影帝演技谁才是第一？金像奖从1982年开始设立，目前已经诞生了
香港历届金像奖影帝演技谁才是第一？金像奖从1982年开始设立，目前已经诞生了几十个影帝，能够多次拿下影帝的只有周润发、梁朝伟和梁家辉、刘青云，这四个人的演技确实非常出众，如果非要从里面选个第一的话，我觉得梁家辉堪称第一。梁家辉是那种演什么像什么的演员，不会被像某些演员都是在演自己。梁家辉不仅能够驾驭帝王角色，黑社会大哥，警官也不在话下，就连底层小人物也是活灵活现。其实，张学友的演技也非常不错，就是自己担当主角比较少，否则也能拿到影帝。
向太炮轰王家卫背后:香港电影资本博弈三十年
当向太在直播间直言"王家卫没有张叔平是个屁"时，这场持续三十年的香港电影资本暗战终于撕下最后的体面。中国星影业与泽东电影截然不同的生存哲学，恰如香港电影黄金时代的双面镜—一面照着向华强夫妇打造的商业帝国，一面映着...
太尴尬了吧王家卫两年拍的《东邪西毒》票房900万，刘镇伟27天拍完的《东城西
太尴尬了吧王家卫两年拍的《东邪西毒》票房900万，刘镇伟27天拍完的《东城西就》票房2000多万。王家卫的《东邪西毒》原本是春节档上映，但王家卫拍《东邪西毒》超预算，超时间，眼看赶不上春节档了。在投资人压力下，刘镇伟拉上《东邪西毒》原班人马27天拍完《东城西就》，结果《东城西就》反而大受欢迎。大导演王家卫两年拍的《东邪西毒》还赶不上人家27天赶工出来的成绩。你是尴尬不？王家卫拍戏无剧本、拖工期是行业共识，《阿飞正传》让投资方破产、《繁花》拍三年。很早之前梁朝伟就吐槽过王家卫了，说东邪西毒拍了很久不知道在干什么。真搞不懂还有人说王家卫是慢工出细活。普通人像他这种工作态度，早卷铺盖了吧！说起来，这背后确实有些耐人寻味。王家卫的作品向来讲求“艺术感”，他能花上几年时间在一个镜头上反复琢磨，哪怕演员早就困得要命，剧组的钱都烧光了，王家卫依然可以优雅地戴着墨镜，捏着下巴，继续思考。这种创作态度在影迷眼里或许显得太高级了，但在投资人眼里，真的很难说会不会头大到血压飙升。一部《东邪西毒》就是一个典型例子，从拍摄到后期，从超时间到超预算，够经典的也够揪心。反观刘镇伟的《东城西就》，完全就是另一种极端。27天拍一部电影？光听这时间压缩得跟打快板似的，就知道节奏有多紧张了。更别说这还不是随便请些小演员来拍拍混日子的作品，而是拉着《东邪西毒》原班人马就地改剧本，用快节奏的效率最大化地产出商业价值。刘镇伟用27天，把一部影片变成了市场上最红火的票房炸弹，效率是真的高。这就带来了一种有趣的对比：王家卫追求艺术至上，精益求精，宁愿拖工期也要达到他自己定义的完美；而刘镇伟更像是个极具商业嗅觉的导演，懂得如何在有限的时间里，用最经济的方法达到最可观的效果。最终的结果是，《东邪西毒》的艺术成分浓厚，却被归类在“小众经典”；而《东城西就》的情节和画面虽然不如前者精美，却以它的轻松搞笑迅速俘获了观众的内心。可这样一对比，真的就能说王家卫失败了，或者刘镇伟赢了吗？这也未见得。王家卫的影迷一直说，《东邪西毒》是一部伟大的艺术电影，它注重的是镜头表达和人物性格深度，那些镜头中的苍茫孤独、台词里的哲学意味，至今仍为不少人津津乐道。刘镇伟的《东城西就》，乍一看热闹非凡，可人们笑过之后，真的记住了多少情节呢？更有不少人承认，虽然《东城西就》票房好，但从心底里仍觉得《东邪西毒》更耐也更具深度。如此两位导演仿佛分别代表了两种截然不同的电影制作理念：一个是慢工出细活，一个是追求效率和市场效益。其实也许两者都没有对错，只是适合不同风格、面对不同观众。王家卫或许在商业成绩上落了下风，可在艺术成就上，他是不可否认的佼佼者。而刘镇伟的《东城西就》，虽然是一部快工影片，但它牢牢抓住了观众的需求，市场反响自然也是水到渠成。至于李碧华那句“慢工出细活”，虽然听着好像在夸王家卫，但也间接给他的拖延症定了个性价比不高的标签。梁朝伟吐槽不是没有道理——作为演员，没几个人能忍受拍了一年还不知道自己在演啥。可如果换个视角，王家卫的独特魅力往往就在这“难以捉摸”之处，他的每部作品都像谜，用时间去雕刻，用故事去埋藏，让观众慢慢感受。一旦走进他的世界，就回不去了。电影圈本来没有什么绝对标准。艺术和商业其实都是电影的一部分，只能说一个是长期渗透，一个是一次性爆发。而无论是王家卫，还是刘镇伟，都用各自的方式塑造了华语影坛的经典作品。只是，有时候也难怪会让人羡慕和感慨：快手制作的《东城西就》都能拿到2000万票房成绩，王家卫这么烧钱的拍法，当时的投资人估计没少头疼吧。信息来源：原
香港电影风靡内地的时候，这些“恶人”的面孔深入人心。几十年后，老的老，没得没，
香港电影风靡内地的时候，这些“恶人”的面孔深入人心。几十年后，老的老，没得没，看到他们还是满满的青春回忆。回忆香港电影黄金年代，荧幕上那些反派角色塑造的经典形象至今让人无法忘却。这些演员以鲜明的个人特点和卓越的演技让观众对其青睐有加，即便角色充满争议，他们的表演仍然留下不可磨灭的印迹。提起那些曾经“恶人”的名字，仿佛让人重新穿越到那些经典影片的场景。他们的故事，不仅是荧幕的传奇，也是人生轨迹的写照。黄光亮，这位在香港影坛享有“四大恶人”称号之一的资深演员，是众多影迷津津乐道的熟悉面孔。他那极富辨识度的大鼻头，在影片《监狱风云》中饰演傻标一角，给人印象深刻。作为“四大恶人”中唯一健在的一位，他的独特表演风格依然在影迷们的心中刻画着经典。尹扬明，是多部知名港片的实力派演员，他的演技在反派角色中尤为突出。林岭东导演慧眼识珠，发掘了尹扬明在黑暗中闪耀的潜力。尤其是在《古惑仔》中饰演韩宾，这一角色的复杂性与情感张力都在他的演绎中得以淋漓尽致地展现。郑浩南的名字令许多观众立刻联想到经典港片中的司徒浩南，特别是因“加钱哥”的形象而深刻记忆。他曾与大岛由加利有过婚姻关系，荧幕角色的表现及个人生活的交织更增添了他的传奇色彩。张耀扬，作为经典角色“乌鸦”的扮演者，其痞气十足的形象让人印象无法磨灭。如今，他已年过六十，银发白鬓的外形下，仿佛隐藏着属于过去岁月的无数故事。要谈香港影坛的第一恶人，自然离不开方刚。他的出场总是与影片中最坏的角色紧密相连，代表了荧幕上不可替代的恶势力形象。值得一提的是，方刚始终保持了独身和未育的生活状态，这让人不仅对他的职业成就感到敬佩，也对他的个人选择充满感慨。曹查理，斯文败类的专业户，留给观众的是带有几分“贱贱的”气质的角色演绎。他越老越和平温馨的面孔，与年轻时的角色反差竟显得令人亲切，这种变化折射出了岁月对性格与外貌的潜移默化。程东，则是周星驰电影中不可或缺的个性演员。他饰演过的“独眼”角色具备特异功能，这种特别的设定同样成为儿童时期观影的强烈记忆点。我们曾经因为这些“恶人”的角色而害怕，荧幕里的他们让人感到紧张与敬畏。而现在，他们已然随着时间流逝进入人生的另一阶段，昔日熟悉的面貌改变后，反而变得和善，触动内心柔软的一角。这些面孔不仅是记忆的符号，也见证了电影时代的变迁。当年，他们的名字或形象风靡屏幕，如今却只能在老照片和影片中寻觅踪迹。这种距离感让人对曾经的岁月愈发怀念，同时也提醒我们关注时代的前行和个人选择的意味。诚然，每个观众都会有属于他们自己的香港电影记忆，这一份情怀难以复制。这些“恶人”角色让影迷见证了香港电影的巅峰时期，也让他们明白：角色虽坏，人的故事却在岁月中展现着丰富的层次。那么，你的童年记忆里，又是哪一个他们扮演的角色最让你刻骨铭心呢？这是一段关于演员与观众连接的深刻注脚，也是属于每个人独一无二的怀旧旅程。或许，人生角色就如戏剧，变化的只是剧本与时光，却始终能在观众心中留下深深的印迹。信源：香港电影中的十大“恶人”,成奎安仅排第十,第一却无人知晓。-哔哩哔哩
舒淇执导电影香港首映,冯德伦与妻子甜蜜合影,钟镇涛吕良伟亮相支持
舒淇首部自导自演的电影《女孩》在香港上映，不少圈内的好友特地过来支持舒淇的首部电影。出席电影首映会活动的人有钟镇涛、吕良伟、张叔平等人，他们纷纷亮相了这一次的电影首映会活动，为好友舒淇的电影做宣传。舒淇的丈夫...
嘉禾的1985:香港电影巨头的巅峰时刻,无法复制
不仅是因为那年嘉禾把香港电影票房带入3000万港元时代，更是嘉禾巅峰时期票房主力巨星洪金宝、成龙和元彪三兄弟共同处在巅峰唯一的一年，也是香港电影大变局的一年。嘉禾在票房上，70年代是靠李小龙和许冠文兄弟，80年代是靠...
香港电影的黄金时代，这18位港星女神，承载了我们多少青春启蒙。时光飞逝，物是人
香港电影的黄金时代，这18位港星女神，承载了我们多少青春启蒙。时光飞逝，物是人非，她们有人永远的离开了，有人一生没有结婚，有人变老了。八九十年代的香港影坛，百花争艳，随便拎出一个女星都堪称“人间绝色”，她们的存在一度让豪门贵妇忌惮，当她们红到内地时，被无数观众当做是心目中的白月光，王祖贤、张曼玉、林青霞，等等，每一个女星美的各有特点，五官辨识度高。然而岁月最是无情，几十年后，她们都已年过半百，过了一个女人最美的年纪，老了之后的她们变化还是很大的。
王家卫《东邪西毒》剧组这事发酵有点过分了，这是典型的墙倒众人推，事情发生在199
王家卫《东邪西毒》剧组这事发酵有点过分了，这是典型的墙倒众人推，事情发生在1993年，都30多年前的事了还被翻出来。虽然王家卫因已经塌房了，但是实话实说这事不能硬扯到他身上，一个香港剧组来内地拍戏，绝大部分工作人员都是在内地临时找的，王家卫能约束得了他们收工后的生活？
华谊兄弟把影院押了，换35亿活命钱。不拍大片了，改拍12集《美人鱼》短剧，上抖
华谊兄弟把影院押了，换35亿活命钱。不拍大片了，改拍12集《美人鱼》短剧，上抖音赌流量。院线卖了，债主不逼了，周星驰的喜剧，成了手机里10分钟的笑料。不是不想做电影，是电影不给钱了。短剧不是降级，是换赛道。以前靠票房吃饭，现在靠点赞续命。8亿播放奖3000万，比一部电影回本还快。没人说这招低级，但真有人敢这么干。重资产压垮了他们，轻资产反而是条活路。抖音不是终点，是测试仪——观众笑不笑，才知道这IP还有没有命。周星驰的幽默，能塞进10分钟吗？能。但能不能让人看完还想进影院？那得看抖音的算法，和观众的耐心，谁更狠。他们没输在创意，是输在时代节奏太快。现在不是谁会拍电影，是谁会“拆解”电影。把大块肉，切成小串儿，一串一串卖，总比饿死强。影院可以抵押，但观众的心，押不起。
10月24日，导演王晶发视频曝王祖贤退圈原因：一是香港电影行业热度减退，邵氏停拍
10月24日，导演王晶发视频曝王祖贤退圈原因：一是香港电影行业热度减退，邵氏停拍，黄金时代落幕；二是她恋爱时，男方长辈说了“任何女孩子都接受不了”的重话，尊严受创。双重打击下，她选择离开香港躲避追问，2005年正式隐退后便再未回归。王祖贤最爱王祖贤
影帝影后谁评出?来看看香港电影金像奖背后的14把交椅
香港电影导演会又简称香港导演会，在每年春节过后，香港导演会都会举行春茗会，由200多位导演会成员投票推荐上年度最好的影片，由于所有的投票均来自导演，所以这个奖也被誉为是香港导演圈里的“奥斯卡”，也被喻为是“金像奖...
这是1982年香港演员梁家辉拍摄电影《垂帘听政》时化妆。作为香港演员，梁家辉不仅
来源:壮志凌云破苍穹 这是1982年香港演员梁家辉拍摄电影《垂帘听政》时化妆。作为香港演员，梁家辉不仅片酬高，生活待遇也很不错。作为内地演员，刘晓庆不论...1984年，梁家辉凭借这部剧获得第三届香港电影金像奖最佳男主角奖。
盘点香港票房最高的20部华语电影,周星驰6部,第一断层领先!
提起香港电影，在亚洲甚至整个世界都有着巨大的影响力。但是从香港本土的电影票房来看，四五千万已经算高票房了，毕竟香港人口才...警匪片的巅峰之作，不仅斩获当年香港年度票房冠军，还获得金像奖最佳电影和台湾金马奖最佳影片。...
4亿投资,《风林火山》惨败,香港电影还有救吗?
反观香港电影圈，老头蹲完老头蹲，嘴上尽是主义，心里全是自己，真靠红不过大湾区的姜涛振兴嘛。纵观香港电影史，港片复兴从来不在一群六七十的老人身上，也不在于投资大小。不谈地缘经济和内地人才，而是在于人才的传承，行业...
王晶发视频再评《风林火山》：“一个有能力的导演必须明白电影就是100分钟左右的一
王晶发视频再评《风林火山》：“一个有能力的导演必须明白电影就是100分钟左右的一个讲故事的方式，你剪出来六个小时说明你根本处理不好你的剧本，最终剪成两个小时上映肯定会崩坏。打个比方，你参加高考，铃响了，你没答完，你说我其实都懂让我再写两个小时，你看让不让你写，麦浚龙如果不是有一个有钱的爹，他的这几部电影都不会存在，没人愿意赔本陪他耗着玩。”《风林火山》是一部非常麦浚龙式风格的警匪片，说实话，这个风格真的让人眼前一亮。但剧本实在是有点稀碎，导致人物故事被拆得一块一块的又缺乏衔接…而且在这么碎的情节下还配有这个时长，真的是需要观众有一定的阅片量和耐心才能欣赏的，更不用提如今是短视频的时代，很多人根本没有耐心看一部正常速度的电影，它被打低分、大众接受度低再正常不过了……觉得它更像是一部玩cult的类型片，先锋实验电影，电影美术做的挺好的，很有个人风格，很特别。一部电影最关键的仍然是剧情，演员、风格、镜头、氛围都是为故事而服务的，观众不需要在看之前对这个导演风格提前了解，也不需要知道由7小时的成片压缩到2小时的背景，讲好故事最基本也最难，他没有做到。里面好几个角色都很有吸引力，就是篇幅太短了，每次想更进一步了解这个人的时候，就跳到下一段故事情节中了！演员的演技很加分，这个阵容未来也很难看到了吧？金城武这个谜一样的男人，拍完就消失了…包括其实对于人物的塑造和感知，导演都比一般的导演更深刻，偏偏能力确实不大够，素材太多，从6小时压缩到2小时电影的时候，剪辑还是失重了些。不过也因为他的这个失重，让解读剧情变的很有意思。再加上这个绝版阵容，天知道大银幕上看着金城武，梁家辉，刘青云，古天乐，高圆圆，穿着umawan设计的服装，外加坂本龙一的音乐是多么经济上行期的富裕感，承认导演装逼，但是不讨厌。对70后80后90后来说，上世纪八九十年代的港片是几代人共同的集体记忆，港片伴随着我们的青春，是一个不可磨灭的记忆。那时香港电影“东方好莱坞”之名风靡亚洲，李小龙的功夫片、周润发的《英雄本色》、周星驰的无厘头喜剧、王家卫的文艺美学……这些作品用江湖气、市井味和快节奏征服了观众，当时的香港电影，一年产量高达300部，让人如痴如醉。警匪片、僵尸片、赌片曾是港片招牌，但反复翻炒冷饭让观众审美疲劳。王晶的《追龙》系列重复“跛豪雷洛”故事，周星驰退居幕后，喜剧片只剩“炒冷饭。黑帮片呢？97后帮派式微，曾经的“江湖”失去现实土壤，电影中的帮派斗争、兄弟情义沦为空中楼阁，网友戏称：“连古惑仔都去送外卖了，还拍什么《古惑仔2025》？”90年代末开始是刘德华，古天乐，梁朝伟，可到了2025年，演员表里还是他们，连甄子丹都60了，导演名单上仍是王晶、杜琪峰、徐克……金像奖近年最佳男主角平均年龄超50岁，2023年许冠文以80岁高龄获奖。有一说一，香港电影衰落这个词本身就是有点尴尬，八十年代和九十年代前期香港电影那么风光，主要是好莱坞衰弱和亚洲的日本电影衰落以及内地电影薄弱。后来好莱坞强势了，韩国电影崛起了，内地电影也起势了，香港电影被打回原形了。港片最大的问题，香港电影人自大、封闭、落后与格局小，就像他们老以为是靠自己起飞的，其实是地缘经济让他们成了风口上的“猪”。要知道香港就那么几百万人，现在的香港电影就是它应有的电影水平，之前八九十年代那种属于不正常的状态，或者说算是它很幸运地拥有那么一段风光时间。
近日，香港电影《风林火山》被剧组人员爆料：导演拍摄绞刑戏，要任贤齐真实上吊！1
近日，香港电影《风林火山》被剧组人员爆料：导演拍摄绞刑戏，要任贤齐真实上吊！10月1日，香港导演麦浚龙执导的电影《风林火山》上映，这部影片明星云集：金城武、刘青云、梁家辉、古天乐、高圆圆、杜德伟、鲍起静、任贤齐等，观影前万众期待，观影后吐槽不断，豆瓣评分6.5。票房不理想，被吐槽“大烂片”，武术指导熊欣欣直言麦浚龙的作品不值得期待，因为他心理变态。更有多名剧组人员称：麦浚龙说问过医生上吊10秒没事，要求任贤齐亲自上阵，拍摄绞刑戏份不使用特效和防护设备。任贤齐因安全直接拒绝，麦浚龙改用替身。原计划拍摄时间不超过10秒，然而实际拍摄时，麦浚龙一直不喊停，替身被悬吊长达1分钟。期间替身演员因痛苦不停挣扎，拍摄结束就紧急送医了。目睹全程的任贤齐当场暴怒，立即罢拍并表示后续补拍戏份均不配合，任贤齐的角色戏份因此被大量删减。网传金城武力挺任贤齐，同样拒绝了后续补拍，只有梁家辉和刘青云配合了后期补拍戏份。替身演员也是人，是活生生的生命，为了自己的“作品”，赤裸裸践踏替身演员的生命安全，只为了让自己的作品更完美。既然是完美主义，那应该自己亲自去演这一段，没准观众能为了你的专业感动，票房还能上去点儿！
香港电影象征着一个时代。这个时代开放、自由、包容且繁华…刘德华、周星驰、梅艳芳
香港电影象征着一个时代。这个时代开放、自由、包容且繁华…刘德华、周星驰、梅艳芳…皆诞生于这个时代，诸多代表作至今无人能及。尽管时代已然变迁，但辉煌必将重现…！
能把他们三个全部认出来的，一定是香港电影的忠实粉丝。
能把他们三个全部认出来的，一定是香港电影的忠实粉丝。来源:小管管说 发表时间:2025/09/23 16:37:28 能把他们三个全部认出来的，一定是香港电影的忠实粉丝。
香港炸弹闹市拆除，现实与电影大不同最近，香港鲗鱼涌滨海街工地惊现一枚二战时期美
香港炸弹闹市拆除，现实与电影大不同 最近，香港鲗鱼涌滨海街工地惊现一枚二战时期美军遗留的 AN-M65 空投炸弹，长约 1.5 米、重 1000 磅，内含 500 磅 TNT 炸药，这可把大家吓了一跳。警方迅速行动，疏散了周边 18 幢大厦约 ...
这是一个值得记录的时刻，《无间道》是香港电影的救市之作，也是香港电影的巅峰之作，
这是一个值得记录的时刻，《无间道》是香港电影的救市之作，也是香港电影的巅峰之作，而天台这一段戏，梁朝伟和刘德华两位演员，也代表着香港电影最辉煌时代的终结。仔细想想，总觉得2002年的《无间道》之后，还会有很多更优秀...
温碧霞现身电影《731》香港首映礼，她一头褐色长发披肩，皮肤很白，发际线看起来很
温碧霞现身电影《731》香港首映礼，她一头褐色长发披肩，皮肤很白，发际线看起来很高，眼妆有点浓，脸有点僵，一点皱纹也没有，医美痕迹挺明显的。但是她的身材是真好，纤细玲珑，胳膊上的腱子肉紧致结实，一看就是很自律的人...
《不老女神》成名前后对比，你认为谁最美？舒洪49岁，梦娇获得香港电影金像奖最
舒洪49岁，梦娇获得香港电影金像奖最佳女配角。莫文蔚49岁，成名作1997年发行的首张国语专辑《做自己》、《广岛之恋》、《他不爱我》等使其声名大噪。伊能静49岁，《十九岁的最后一天》红极一时。徐熙媛享年48岁，成名作2001年...
广西男子酷似香港演员林正英 引人追忆灵幻恐怖僵尸片电影
众多网友纷纷表示，看到他拍摄的视频，就想起中国香港僵尸片电影开山鼻祖林正英。回首往昔，由中国香港演员林正英主演的灵幻恐怖僵尸片系列电影红极一时，声名远播，伴随一代人成长记忆，其经典动作令人记忆深刻，镌刻脑海，挥...
哪吒要上映了，这次是在香港上映的，票房会大幅度的增加，因为香港的电影院不多，香港
哪吒要上映了，这次是在香港上映的，票房会大幅度的增加，因为香港的电影院不多，香港人口也不多，只有750万左右的人口，香港的电影院一共65家，如果我们保守的估计一下，10个人里面就有1个人去看的话，那就至少有75万人去看了...