传统动漫创作被视为视觉叙事的终极挑战，制作动漫需要消耗巨大的时间和人力，从分镜构思、线稿绘制再到上色渲染、对话编排，每一步都需要耗费创作者数月甚至数年的心血。

而如今，AI的介入正将这些繁琐的流程从以年为单位压缩至按天完成。效率提升的同时，人们的创意与整体叙事情节乃至最后的呈现画面，于人工无异，真正意义上解放创作者的想象力。

拿模力漫AI工具来说：

从手绘逐帧到智能生成

AI分镜：并不止于构图与拼接，更是让叙事更流畅，享受视觉上的冲击。传统分镜依赖于漫画家手动绘制每一格画面，不能由分毫懈怠，而模力漫AI分镜根据指令与故事剧情，进行理解与生成，快速达到预期效果。甚至通过分析剧本中人物的情绪波动、对话节奏、动作神态等，自动规整分镜格数、构图变化以及视觉焦点，而创作者做的事情很简单，那就是输入文字脚本以及指令，模力漫AI工具即可据此生成具有专业叙事节奏的分镜草稿，将创作者从重复以及复杂的构图思考中解放出来，甚至小白也可以创作。

AI绘稿：一键统一“视觉风格”

在制作动漫时，最忌讳的是什么呢？那就是画风不统一，因此需要创作者手动保持画面风格一致，这就需要大量的人力，耗费巨大的财力。模力漫AI工具通过学习经典漫画的风格特征以及笔触逻辑，能将固定的画风，比如赛博朋克风、少年热血风、精致唯美风等，应用到一整个作品中，做到前后一致，并且自动适配不同场景类型的画面。目前，我们已经可以通过语言指令生成想要的风格，比如手动输入“90年代港风硬朗线条，赛博朋克霓虹色彩”，AI便能以此创作，将抽象概念转化为视觉现实。

AI上色与光影：攻克最耗时的技术关卡

对于动漫创作，最消耗精力的事情莫过于给作品上色。色调得好，才能让作品有氛围感，让观众身临其境，动漫的色彩与光影不如大众理想，很有可能一切白费，再好的故事也很难得到观众的喜爱。正如影片《大鱼海棠》，最先带来的热度话题就是作为国漫，画面舒适，让人又想看的欲望。现在，模力漫AI工具也能自动给作品上色，通过技术手段，根据场景设定自动生成层次丰富的光影效果，让画面瞬间丰富立体，具备电影级质感，增强观众的视觉体验。使用AI工具的目的并非取代创作者，而是当人们处于灵感枯竭或者面对繁琐程序时，通过AI给自己一些新颖创意，辅助自己更高效地制作作品，让创作者不再苦于金钱的巨大消耗而止于表达。让技术承担繁琐的流程，这样创作者便能更专注于创作的本质问题，呈现更好的作品。讲故事，更要讲好故事。