艺术
共 100 部作品
小说列表
简介：本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过近100个案例，由浅入深、循序渐进，以两条线帮助读者从入门到精通线稿草图绘制，从新手成为素描高手。一条线是技术线，从素描临摹开始，一步一步绘制线稿草图、五官关节、人体结构、衣服外形、图案线条，以及阴影上色等；另一条线是效果线，从零开始绘制人物的头部五官、头部发型、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。本书紧扣“线稿草图”，细节内容和特色包括6种典型表情+6种不同头身比例+5种人物体型+8种动作角色＋7种服饰的表现+5种美少女造型＋1110多张图片全程图解。本书适合各类漫画初学者，特别是素描爱好者、线稿草图绘制人员、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、中专、大专等高院的动漫辅导教材。
简介：继《小顾聊绘画1》、《小顾聊绘画2》后，超人气艺术普及作家顾爷最新力作！当你在美术馆看到人们对着一幅画沉思良久，而你却根本看不懂时，千万不要灰心。其实看不懂很正常，因为很多西方经典艺术品都是根据神话故事创作的，如果不知道作品背后的故事，那也只能看看裸体了。于是顾爷这次决定，跟大家聊聊这些艺术作品背后的神话故事。只有读懂神话，才能看懂艺术。而且作品背后的故事，远比它们的构图、笔触什么的更有意思。
简介：《救猫咪：电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公“救猫咪”，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的“作弊纸”；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。《救猫咪2：经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第二册。本书延续了第一册高效实用、诙谐幽默的写作风格，通过回顾影史上的各类经典电影，透彻细致地介绍了成功电影所必备的类型和结构要素。全书将主流商业电影分为10种类型，并列举了50部代表性的影片，其中有《拯救大兵瑞恩》《异形》这样的名作，也有《少棒闯天下》《黑神驹》等影史遗珠。作者娴熟地分析了这些影片的结构和故事节奏，阐明其共性和独创性，帮助编剧为自己的故事找到类型边界，并做出突破和创新。对于新手编剧来说，这是一堂快速汲取前人经验的特训课；而对于影迷来说，这又是一份丰盛有趣的电影清单，为你的电影之旅增添色彩。《救猫咪3：反击战》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第三册，也是系列的完结篇。本书延续前两册的实战派理念，在原有方法论基础上补充了“提案”“五步式结局”“从15张卡片拓展为40张”等更多创作技巧，并针对新人编剧的常见错误予以解释说明，对不断冒出的各类问题给出解决之道。另外，本书也是一本职业编剧的“生存指南”，从接触制片人，到选择代理人和经纪人，再到面对观众评论……布莱克从自身经历出发，为这些现实问题提供了个人洞见，鼓励编剧不要畏惧碰壁，要接受并勇于改变，不断反击直到成功。本书完善了“救猫咪”创作法，而作者本人始终秉持的自律、专注、积极的精神，也可以让所有创意写作者都从中汲取力量。
简介：《在细雨中呼喊》是二十世纪九十年代的经典文本，是余华的一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。《在细雨中呼喊》的结构来自于对时间的感受，确切地说是对记忆中的时间的感受，叙述者天马...
简介：《救猫咪：电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公“救猫咪”，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。而且，还非常好笑。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的“作弊纸”；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。
简介：“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基30年授课“故事”培训班的精华梳理，全世界编剧经典之选，当然也适用于小说家们。自1997年初版以来，《故事》一直是全世界编剧必读经典，至今，仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top1%。本书集结了罗伯特·麦基30年的授课经验，在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中，清晰阐述了故事创作的核心原理，其指导意义不应只被影视圈的人所认识，更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。
简介：献给天下所有的父母，献给天下所有的游子，献给中国的乡村和过去的珍贵岁月，献给一代又一代中国人！《俺爹俺娘》是著名摄影家焦波，从给爹娘拍摄的近万余张照片中精选出的作品集，这些照片真实地记录了两个世纪老人30年间的生活片断，张张深情、段段精彩。这100多幅作品将读者带进了一个真、善、美的世界，编织出一个个游子想念爹娘、思念家乡的图片散文故事，让人们完全陷入了一种感动的浓情之中。
简介：开国大典、第一颗原子弹爆炸成功、女排夺冠、香港回归、2008年北京奥运会、神舟飞船载人航天以及纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年阅兵仪式，本书选取中华人民共和国成立七十年来全民记忆深刻的七个历史事件作为切入点，通过陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野七位著名导演的艺术创作，以普通人的视角讲述了个人与国家之间息息相关密不可分的动人故事，展示了在中国共产党领导下新中国取得的巨大成就，表达了炎黄子孙深切的爱国之情。
简介：本书精选了鲁迅先生的散文、杂文，其中包括其著名散文集《朝花夕拾》所有文章及杂文代表作《纪念刘和珍君》《中国人失掉自信了吗》《拿来主义》《青年必读书》等。书中多篇文章曾被选入中小学课本，激励了一代又一代...
简介：本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。
简介：罗伯特·麦基虚构艺术三部曲包含了《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（2001，新版2014），《对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术》（2018），直到最新作《人物：文本、舞台、银幕剧作与卡司设计的艺术》于2022年10月出版，三部曲至此完结，麦基的电影理论宇宙也臻于完备。这个过程几乎横跨了二十余年，麦基先生从他1981年创办“故事”培训班开始便宣扬讲授的“故事”理论，也在这一过程中不断发展、完善，直到《人物》为三部曲画上了“完美句号”。
简介：本书以农历12个月份为线索，分为12个章节，以图配文的形式展示祖国大地一年四季的风物变化，自然更迭，花开花落。人气摄影师非与非（@非与非的相片册子）用镜头记录下时光的印记，并展示给大家，让大家在阅读的时候能感受到时光变迁之美，鼓励大家珍惜光阴，留意身边细微的自然变化，并用相机记录下来。
简介：本书内容包括了有“进香客莽看金刚经出狱僧巧完法会分”、“小道人一着饶天下女棋童两局注终身”、“权学士权认远乡姑白孺人白嫁亲生女”、“青楼市探人踪红花场假鬼闹”、“襄敏公元宵失子十三郎五岁朝天”等内容。
简介：《江湖丛谈》为连阔如先生遗著，以大量的篇幅记述和揭露了清末至20世纪30年代这一时期江湖行当的内幕以及危害社会的种种骗术，劝诫人们不要贪便宜上当受骗。作者于上世纪30年代以云游客笔名在北平《时言报》连载书稿内容，1936年（民国二十五年）由时言报社结集出版。中华书局此次增订再版，请李滨声先生做插图50余幅，补充了“小绺门”“风门”“雁门”等原书未及的几节文字，并选配多幅珍贵人物照片和历史资料照片。宜于欣赏和典藏。
简介：本书内容包括了有俞伯牙摔琴谢知音、庄子休鼓盆成大道、王安石三难苏学士、拗相公饮恨半山堂、吕大郎还金完骨肉、俞仲举题诗遇上皇等内容。
简介：林建法主编的《十九间房》是名家自选学生阅读经典系列之一，《十九间房》收录了他的部分代表作品，他的小说大都呈现出优雅、阴柔而又凄清、冷艳的风格，美丽的意象下面是死亡的气息与令人不安的阴谋。它可以视作苏童...
简介：一个多世纪以前，卢米埃尔兄弟的《火车进站》曾让电影的第一批观众感到震惊和害怕。如今，电影已成为一种通过光影讲述故事的重要艺术形式，它为我们提供了一个造梦空间，一次与“真实”世界亲密接触的机会。本书中，伍德为我们撷取了种种发人深思的电影片段，对电影的方方面面进行了鞭辟入里的探讨，带领我们领略电影这一梦幻国度的绝美风光。一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。
简介：作为一本经典编剧理论书，本书首版于1942年，八十年来对好莱坞和百老汇产生了深远的影响，乃至享誉全球。怎样判断一个剧本好不好？埃格里创造性地明确了好剧本的三大条件：一个清晰的前提，具备三维度的角色，升级和有预示的冲突。这三条简明扼要，直击要害，经受住了行业实践的考验，备受一代代编剧和影视戏剧从业者的推崇。
简介：车尔尼599指的是卡尔·车尔尼的《钢琴初级教程》作品第599号，总共有100条基础练习曲。从书名上可以看出，这是一本针对初学者的教程，它从高音谱号的单音开始，逐渐而系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，由浅到深，让练习者获得提升。车尔尼是奥地利的钢琴教育家、演奏家、作曲家。他又是伟大的音乐家贝多芬的学生，又是作曲家、钢琴家李斯特的老师。其一生在教学、演奏和实践中总结了很多宝贵的训练经验，并编写了逾百种练习曲。在近二百年的漫长岁月中，这些练习曲几乎成了世界各国每个钢琴学习者必学的教本！
简介：《江湖丛谈》可谓一本不可多得的奇书。它是我国现存仅有的一部全面介绍江湖行当、行话和内幕的书。作者是已故评书大家连阔如。20世纪30年代，他以云游客的笔名，在北平《时言报》发表长篇连载《江湖丛谈》。1938年由时言报社结集出版，共三集。这本书除了介绍北平天桥、天津三不管等地的变迁以及艺人小传、艺人生活状况外，还以大量的篇幅着重记述和揭露了清末至20世纪30年代这一时期江湖行当的内幕以及危害社会的种种骗术，劝诫人们不要贪便宜上当受骗。
简介：绿松石是一种历史悠久的玉石，驰名中外，尤其是近两年，随着文玩市场的持续升温，绿松石由一种文玩配饰，逐渐成了主角，价格飞涨，呈现出火爆的局面。本书从“基础入门”“鉴定技巧”“实战”“专家答疑”四个方面，层层递进，介绍绿松石的历史文化、种类、产地、特征、等级评估、优化处理、绿松石与相似玉石和处理品的区别、绿松石的市场行情、价格走势，保养与把玩等内容。最后，本书还通过实战经验分享、专家答疑等形式，将书本知识与实践知识相结合，让您进一步提升自己的实战能力。翻开本书，您将在专家的引领下，一步步从一个新手练成行家！
简介：浮世绘被誉为“日本民俗的百科全书”，是流行于日本江户时代（1601-1867）、出自民间画工的版画艺术，以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。中国浮世绘研究权威潘力清晰地讲述了浮世绘300年的兴衰史。鸟居派、歌川派、怀月安度堂派等7大流派的来龙去脉，喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重等31位大师的生平故事与艺术成就，《歌撰恋之部》《富岳三十六景》《名所江户百景》等200多幅经典作品的风格解析，都在书中得到了完美展现。每一幅浮世绘都承载着丰富的日本民俗文化密码，只有巨细无遗地解锁这些信息，才能说是真正看懂浮世绘，也才能对日本文化有更准确的认识。——潘力
简介：本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面，配以两百余幅经典图像，与BBC同名纪录片一起，改变了西方一整个世代的观看方式，也必将适用于如今大大小小的手机屏幕和街边广告牌。从对视觉文化的深入探索和普及的角度而言，本书亦可与贡布里希爵士最杰出的著作互为补充。
简介：这本书易学易用，作品量大精美，内容详实，介绍简要透彻，既实用又有深度，是一本适用性很强的绘画基础类图书。速写，是造型艺术人员需要进行训练的基本科目。无论是进行美术创作、工艺美术设计，还是舞台美术设计，速写都是收集素材、构思及设计过程中必不可少的手段。本书以人物速写图集的形式，展示了中国著名舞台美术家金泰洪先生的优秀作品，并配以精练的文字，显示了作者扎实的绘画功底和技巧。勾画速写是作者坚持一生的日常习惯，这是他在舞台美术创作中取得丰硕成果的重要原因之一。美术院校的学生也应该时常拿起笔动手画速写，以提高造型能力。本书可作为美术、舞台美术专业的教材，也可供服装设计、艺术设计等人员学习参考。
简介：引以为成：前车之鉴远离实务误区实战剖析：精细讲解打造成功指南脱颖而出：华丽变身成为金领一族
简介：从根号二的数字密码到精密设计的排水系统，从倦勤斋的通景画到太和殿的镇殿灵符，故宫博物院研究馆员、古建专家周乾，以扎实的专业知识、详实的文献资料，真实再现建造过程，细致拆解古建结构与布局，探究建筑背后的历史与文化，辅以235张高清彩图，全面呈现故宫之精妙与华美。
简介：《鬼刀》是原创国漫插画师WLOP的连载漫画。2018年，WLOP的作品集《鬼刀WLOP个人插画作品集》出版。作品集一经面世，便受到了广大读者的热烈欢迎。本书为WLOP《鬼刀WLOP个人插画作品集》的典藏修订版，在原版作品集的基础上新增6张插画，开本增大为8开，装帧设计同步升级。全书内容分为三章：第一章为《鬼刀》漫画作品中的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章分为6个小节，展示了《鬼刀》漫画中的插画作品，异常精彩；第三章总结了《鬼刀》漫画中的人物和故事，并附上了WLOP撰写的绘画创作心得。本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG爱好者、绘画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。
简介：“牛津艺术史”系列第五本！权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！《文艺复兴时期的意大利艺术》打破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法开始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深入窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。
简介：本书是专为动漫新手量身打造的逆袭宝典，用最少的字，讲最纯的干货要点！纯图解教学，有手就能学得会！本书内容从五官的表情、人物神态与性格塑造等方面展开学习与探讨。教你抓住动漫人物情绪变化的关键点，让笔下的角色成为“演技实力派”，彻底告别“皮笑肉不笑”与“千人一面”的尴尬。书中设置了31个问题，针对不同问题引出知识点并进行细致讲解，配合大量精美的图片辅助练习可以解决学习中的疑惑，使你能够结合基础知识创作出自己喜爱的作品。本书适合动漫爱好者，希望提升绘画技法的人群阅读与使用。
简介：为弘扬传统文化，培养青少年人书画艺术素养，面向书法考级，特编写本套书法考级丛书。本书是丛书之一，主要内容包括：欧阳询书法基础、《九成宫碑》笔法特点、《九成宫碑》偏旁部首技法、欧阳询间架结构三十六法、书法作品临习及创作。另外，本书附录中还收集了书法考级规则、模拟试题等。
简介：本书主要讲解平面设计中需要掌握的印前工艺知识，从基础知识到技巧运用，从文件设置到实例操作，从普通印刷到特种印刷，进行全面讲解。全书共分9章，第1～３章主要讲解平面设计基础知识，包括素材归类、色彩原理、出血、分辨率、字号、常用中英文字体、纸张开数和拼版等；第４～６章主要讲解主流的胶版印刷，包括印刷原理、CMYK、专色、商务印刷品和印刷用纸等；第５～９章主要讲解特种印刷，包括凸版印刷、不干胶工艺、凹版印刷、丝网印刷、各种后工艺和喷绘写真等。本书通俗易懂，图文并茂，在每个典型知识点后附带多个实例详解，重点在于让初学者从操作的过程中学会思考，掌握方法并举一反三，提高设计能力。本书写给想要了解印前工艺知识的平面设计师和相关设计人员。
简介：沈周（1427─1509），字启南，号石田，五十八岁后又号白石翁。本书选取了沈周较具有代表性山水、花鸟的作品，尤以山水为主的作品六十余幅，展现了其在不同创作时期的绘画艺术风格。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。
简介：《不成功的爱情》包括大学四年级，黑铁公寓，最灿烂的阳光，王仙客寻无双记，白银时代，鬼营，奸党与我们，不成功的爱情，《红拂夜奔》片段，《三十而立》片段之一，《三十而立》片段之二等等。
简介：这是一本影评集。徐皓峰的影评被很多专业读者称为“惊艳之作”。影评的写法有很多种，尤其忌讳教条和千人一面。徐皓峰有着自己的写法，张艺谋、陈凯歌、李安、吴宇森等导演的电影，被作者装进自己知识的筐子里，却没有贩卖思想和人生哲理之嫌。其涉猎的兵器、武技、佛道、围棋等知识，随意出手，点缀其中，用以解析电影中一个个角色和情节。从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》《赤壁》《十面埋伏》，到独具风格的《放·逐》《春夏秋冬又一春》，作者的美学体系、文化观念自成一体，恣意放笔，文风犀利，观点独到，态度直率，尽显其趣味所在，与他的电影、小说创作浑然一体。
简介：本书内容分为三册。第一册，主要是运用讲故事的方式引入教学内容，以游戏的方式进行乐理知识的巩固，图文并茂的教授了初级的演奏技巧。第二册，在编排上延续了第一部的模式，但根据指位的变化引出调式调性的内容，选曲方面则选择耳熟能详的曲子来确定音准和节奏，除了新知识以外，本册书起到了承上启下的重要作用。第三册，因孩子们普遍掌握不好小提琴第四根弦，所以在这一册书中，大量的增设了四弦上的乐曲以及四根弦的综合练习，做到技巧与兴趣的巧妙结合，进一步增进了基本功。这三本教材都附有伴奏音频进行配合教学，大大的提高了学生的学习兴趣以及乐感。
简介：本书共分为4章，从COSPLAY妆容知识大盘点讲起，然后根据各大动漫网站、COSPLAY网站的榜单，甄选出35个热门的角色，并且邀请扮演这个角色非常成功的COSER出镜，用浅显易懂的语言和直观的步骤图片对动漫或影视角色的妆面和发型的打造进行了深入的讲解。在步骤解说中，还穿插了许多化妆造型的小技巧。另外，本书还包含5位高人气COSER的经验分享，对读者学习COSPLAY很有帮助，可以让读者更快地成为一个对COSPLAY手到擒来的高手。本书适合COSPLAY爱好者阅读，可以为初级COSER提供一个学习和提高的平台，可以为COSPLAY高手搭建进一步提升的阶梯。
简介：大导演李翰祥1948至1979两岸三地回忆录一字未删，完整本内地首次出版！本书集结自李翰祥导演二十世纪七十年代在香港《东方日报》连载的同名专栏，内容涵盖其从影三十年的心得杂感，两岸三地影坛的掌故见闻，老北京民俗文化的五行八作等。全书幽默风趣，文辞生动，细节丰富，金句百出，甫一推出海外华文报纸便竞相转载，深得广大读者喜爱。此次恰逢李翰祥导演诞辰九十周年暨逝世二十周年，经过重新增补、整理，附上难得一见的家庭珍藏照，同时推出精装限量典藏版和平装版，以表纪念。
简介：《演员自我修养》是世界著名演员、导演、戏剧教育家和理论家斯坦尼斯拉夫斯基的代表作。本书是以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体，是作者表演体系理论总结的精华；它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书；更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。
简介：戈达尔之后，电影被永久地改变了。这位法国-瑞士籍导演的影片从不会让人无动于衷，无论在影评界还是普通观众之中，他的顶礼膜拜者与极尽讥讽者总是旗鼓相当。本书选取两部入门影片：作为新浪潮“宣言”的《筋疲力尽》，和标志着戈达尔作品及1960年代法国电影的《轻蔑》。详尽分析导演在技术和风格上的选择的同时，关注其电影叙事、段落衔接、演员拍摄及台词引导上的独特方式。对于如何理解戈达尔，给予了极为有力的回答。感兴趣于电影及其艺术、政治和社会可能性的读者，也将在本书中获得大量的宝贵信息和思路。
简介：本书主要从自身和人际关系两个大方面入手，分别进行阐述。从自身来讲，分为“外表”和“内在”两个方面，引入不完美这个话题。又因为自身的不完美，从而开始对人际关系的审看。从亲疏远近的各个层次，选取不同的实例故事，以不同的切入点讲述人际关系中可能发...
简介：本书为三联书店第十届战略联席会定制版。本书侧重考察中国美术中特有的“时空”观念，以及它在不同媒材的图像中的表现和释读。全书分为三部分——上编：时空的形象；中编：观念的再现；下编：图像的释读，所收1992—2007文章15篇，考查对象包括建筑、明器、拓片、画屏、卷轴、册页、摄影等多种形式。与常见的中国美术史研究不同，这些论文没有局限于孤立的门类和史实，而是竭力为这些现象找到自己的传统和脉络，并赋予其宽阔的视野，使阐释更具启发性。这些文章是对《文集》提出“礼仪美术”概念的完善与补充，从而有助于读者更深入地认识中国美术的独特传统。本书是继《礼仪中的美术——巫鸿中国古代美术史文编》之后，巫鸿先生在三联书店推出的第二部学术论文集。与《文编》集中探讨中国古代美术的“礼仪”功能相比，《二集》的论题侧重考察中国美术中特有的“时空”观念，以及它在不同媒材的图像中的表现和释读。“时空”的观念与表现是巫鸿近十几年集中思考的一个主要问题，并将其视为另一条可供理解中国艺术独特性的线索。
简介：《中国文化知识读本：宋徽宗赵佶的绘画贡献》介绍了宋徽宗赵佶传奇的一生。《宋徽宗赵佶的书画贡献》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。
简介：由丹纳编著、傅雷精心翻译的艺术史通论——《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，也是带领大家畅游艺术天地的一本导游书。丹纳通晓多国文字，是史学家、评论家，观点犀利独到，偏巧这本《艺术哲学》是丹纳所著的经典文艺理论著作，内容来自于丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂、深入浅出，丹纳在本书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，讲解了艺术发展的主要潮流，真所谓是鸿篇巨制。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。《艺术哲学》是帮助人们理解和领会艺术的经典书籍，不管是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
简介：伯里曼作为人体结构的资深研究者和绘画专业教师，他倾注毕生心血所著《伯里曼人体结构学》不仅仅限于解剖知识的讲解，更加以图文并茂的生动方式给予读者从简入深地系统性引导理解，成为美术专业学习人体结构基础教程之一。伯里曼此译本涵盖全面，从整个人体动态、光影、穿插着手讲解逐步讲解至人体局部肌肉以及骨骼，最后讲解至人体着装。这本书方式多样而有趣，清晰而准确的视觉语言的生命力也使得“伯里曼”的经久不衰作为学习绘画者的入门经典的魅力。
简介：催眠会不会对身体造成伤言？催眠能让你看到自己的前世吗？你能被催眠师完全控制吗……最受读者关注的11个催眠谜题大揭秘。33个催眠他人的心理诡计，助你掌握生活的主动权。37招心理战术，助你成为控场、借势而...
简介：《中国美术研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿着重探讨当代中国油画现状，并对未来发展方向提出建议，收录陈彦平的《“谨毛失貌”论》，另有王惠《“常理常形”说与中国画的写意特质》《“龙脉”理论——中国画内部的自身表征视觉语言系统》《唐棣生卒年新考》《中国写意画的象思维观念及其对写意绘画创作的启示》等。
简介：《中国色：手艺里的中国色彩美学》是一本以中国传统手艺人的工作以及他们的生活为内容的访谈录以及关于他们手艺里的色彩美学的合集。全书由民艺研究者和独立设计师联袂打造，按照色系进行章节安排，在每个色系中，挑选了几种有代表性的色彩。在这些色彩背后，是中国手艺人的历史，或引人注目，或举足轻重，或令人震惊。旨在解读中国传统色的源流和美学特征，让传统色彩走进日常生活，让读者读懂中国传统手艺的美学精髓与精神内核。
简介：这是一本既有趣味，又有品质的书。小人书，就是上世纪八十年代中期以前风行中国大地几十年，为广大群众喜闻乐见，雅俗共赏的连环画。作者以连环画为支点，选择不同的剖面切入，深入浅出，将她的人生体悟、情感想象和艺术鉴赏融于一炉。作者文笔独特，既典雅蕴藉、又俏皮灵动，亦庄亦谐，张弛有道，显示出深厚的文字功力。文章分为四辑："山乡"、"打仗"、"古装"、"隋唐"，每一篇文章配一幅图，文图相得益彰。
简介：这本小书，献给正在旅行和将要旅行的人们。跟随作者足迹，就如走上作者在法兰克福机场拍摄的仿佛时空隧道的航站楼连廊，穿越时空，看到祖国的山山水水，看到汉族、藏族、维吾尔族等多民族的融合与团结……我们都是生活的旅行者，用一生行走在旅途上。记录和珍藏途中的美好，我们便会收获一路的惊喜，便会成就更好的自己。总有一天，我们不再年轻，但所幸留下了美，留下了爱。
简介：本书为公版书，为不受著作权法限制的作家、艺术家及其它人士发布的作品，供广大读者阅读交流。
简介：本书是由浙江省博物馆编的文物普及读物。荷花在华夏文化中，是一种非常独特的花卉。它集花、叶、香三美于一体，亭亭玉立，出泥不染，象征着清丽素雅的气质和高洁淡泊的情操，素有”花中君子”的美称，是历代文人骚客吟咏的对象。莲花纹作为我国的传统装饰题材，至今仍活跃在人们的生活和艺术创作中，历经数千年漫长的历史演变，有着极其丰富的思想内涵和装饰形式。书中聚集了中国几千年以荷花为主题的文物，将“花”与“器”相结合，从不同的艺术角度显示荷花的诱人魅力，亦对荷花纹饰造型及其文化内涵做出深层次解读，引导读者品味古物中蕴含的中华文化精髓。
简介：该书是《西方美术史十五讲》的彩色版。该书的黑白版已经行销了数年，其内容在学生和学术界内部形成了良好的口碑。唯一比较缺憾的是其图片都是黑白，而且印刷质量比较一般。对于一本美术史读物，比较影响读者对图片的欣赏和作者描述的体会。由于该书文字上的细腻流畅，夹杂娓娓道来的故事，可读性很强，如果能配合高质量的彩色图片将使该书成为一本雅俗共赏的高端艺术史著作。
简介：本系列画帖以西方大师经典画作为内容，主要以临摹、赏饰为主，按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深入考虑国内读者需求和审美习惯，规避不良题材和消极内容，每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明，并附原作规格尺寸，使读者能够更加深入地了解作者及原作，帮助读者更准确地理解作品，从而做到在理解的前提下欣赏，和更有目的地临摹学习。本册为卡米耶·毕沙罗作品，一本包括毕沙罗32幅珍贵画作，《红屋顶》《收获》《蒙马特大道的多云早晨》……活页散装、方便临习，高清印刷、原作比例，是教学对话，装饰的不二之选。
简介：畅销经典，首次增入赖声川亲笔——“赖声川创作笔记”。创意虽神秘，也是可以“学”的。在这里，赖声川提出一整套创意理念，从灵感的产生到实践转化，总结出“创意金字塔”模型。赖声川结合生活体验、作品案例，分享积累多年的创作和教学经验，解析创意生成和实现的过程，实用，开放，引人思索。本书不仅写给创意产业工作者，每个普通人也可以有所领悟，激发创意，高品质生活。
简介：欧美流行音乐的历史虽然只经历了一个多世纪，但其音乐形态却极为丰富，各种音乐风格之间有着复杂的关系。尤静波著的《欧美流行音乐简史》以欧美流行音乐为基础，梳理了欧美流行音乐清晰简明的一个发展脉络，介绍了欧美流行音乐各流派的不同风格。为设有流行音乐专业的艺术院校解决流行音乐史学教材的缺口。
简介：说园、游园、园景、园趣。一代园林艺术宗师陈从周，品鉴中国园林经典之作插图珍藏版！园林理论家刘天华、同济大学建筑与城规学院院长李振宇倾情推荐！本书精选著名园林艺术学家陈从周先生脍炙人口的美文，从“说园”“游园”“园景”“园趣”四个维度，概述中国园林艺术，解析传统造园工艺，品鉴园林艺术和其他艺术形式之间的关联，深入浅出地讲解了中国古典园林的艺术美、造型美、文化美和意境美。全书配以全彩插图及陈从周书画作品，既有深厚学养，又有诗情画意。
简介：听泉自幼对古玩有着浓厚的兴趣，从海边小镇的“鬼市”开始，凭借天赋和努力，在古玩界逐渐崭露头角。从初遇珍贵古币到误购赝品，再到掌握辨别钱币真伪的鉴定技能，听泉坚持自己的古玩梦想即使面临家庭和爱情的双重压力，也未曾放弃。他的故事不仅彰显了他对中国历史文化的热爱与传承之志，而且生动描绘了他对个人梦想的执着追寻，以及面对现实挑战时所展现出的真诚与抉择的勇气。
简介：当今社会，手机几乎进化成了人类身体上的一个“器官”，用手机摄影也跟吃饭、睡觉、走路一样成为一个人的日常，人们可以随时随地随心随拍来收集这个世界的美丽。本书是由原画册工作室倾力打造的一本手机摄影宝典，收录了原画册工作室历年来在各大世界手机摄影比赛中的获奖作品和拍摄经验。全书共7章，结合实例由浅入深地分析讲解了手机摄影的魅力、玩转手机摄影及后期处理的秘籍，内容兼具实用性和指导性。想提高自己的摄影水平、审美能力和艺术眼光吗?想让自己的手机摄影作品跟本书作者一样收揽世界摄影比赛的大奖吗？那就跟着本书来了解手机摄影、玩转手机摄影，用手机发现、收集这个世界的美丽吧。本书适合手机摄影爱好者及手机拥有者阅读。
简介：《钢笔字写法》成书于1959年前后，在邓散木先生生前未曾付印。直至1982年3月，在邓散木之女邓国治的支持和协助下，才由上海书画出版社刊行。而此时原稿中“行书部分”中的“行书基本笔画”已经散失，出版社于是根据邓氏生前出版的《行书练习本》做了补充。嗣后此书一再重印，广受欢迎，成为人们耳熟能详的钢笔书法参考书。
简介：本书基于国画初学者的学习需求，先从国画的基础知识讲起，让大家对国画有一个初步的认识，随后分别讲解了花卉，蔬果，鱼、虾、蟹，草虫，禽鸟等几大类题材的基础绘画技法，案例数达40多种，能够从全面度和数量上满足初学者学习和练习的需求。图书的特色在于绘制步骤介绍详尽，技巧提炼清晰，大字大图令阅读轻松并方便临摹。读者跟随图书，可以轻松地一步一步画出好看的国画。本书适合国画初学者学习使用，也适合相关培训机构参考使用。
简介：这是一本具有学术价值的，以论述钢琴音乐织体为主题的著作。进入到音乐理论研究尤其是音乐本体分析领域，织体几乎是个不可回避的话题，但是织体是什么东西？织体和音乐各要素的关系是什么？织体在音乐作品中如何发挥它的作用等等？这些问题如果没有系统地研究过，恐怕根本回答不出。而且研究这个问题的人也很少，因此这本书的价值也就凸显出来，它对织体，尤其是钢琴音乐的织体做了详细的研究，可以作为理论研究者的参考和案头读物，推进对织体这一概念的认识和理解。
简介：《和荷风》将荷花作品分类编辑，命题赋意，予荷花以思想和情感，深刻挖掘和努力表现摄影艺术与自然社会的有机结合，不失为一种有益的尝试和探索。林效廷同志将对荷的理解融入人格追求，将对荷的感悟与构建和谐社会的思想相联系，以其特有的视角品荷、赏荷、赞荷，用摄影表达对艺术的热爱，借荷花抒发内心的取向。
简介：本书全面且细致地梳理了纪录片创作理论与实践的相关知识。全书共8章，系统探讨了纪录片的范畴与属性、纪录片的类型、纪录片的重要创作流派、纪录片的选题、策划文案与拍摄提纲、声音的采集与制作、纪录片的画面造型元素，以及画面的拍摄与剪辑等内容。本书采用深入浅出的阐述方式，结合丰富的典型案例，旨在为读者提供坚实的理论基础，并助其提升纪录片选题、拍摄、剪辑等全流程的实践能力。本书适合作为影视、新闻传播等相关专业的基础教材，同时也可作为纪录片创作者、影视从业者、媒体研究者的参考读物。
简介：本书是一本讲解标志设计的专业教程，以问答的形式对标志设计的思维方式、草图绘制、设计方法和延展后期进行了全流程讲解与分析。全书共有11章，整体按照行业类别进行结构拆分。第1章介绍了标志设计的相关理论及基础知识，第2～11章解析了10种不同商业领域共31个设计案例在设计过程中出现的问题。另外，本书提供了部分案例的设计源文件和设计思路草图，旨在帮助读者理解和学习标志设计的思路和方法。本书适合想从事和刚从事标志设计的设计师阅读，也可作为设计类相关专业学生的参考用书。
简介：速写是造型艺术的基础，也是创作的准备阶段和记录手段。本书共分6个章节，来对游戏动漫角色速写技巧进行全面系统的讲解。第1章是速写基础，详细讲解了速写的分类和作用等知识。第2章是游戏动漫角色人体结构解析，全面讲解了头部、躯干、四肢、手足的结构和绘制技巧。第3章是游戏动漫角色动态绘制知识，对框架起型法、轮廓起型法等进行了详细讲解，读者运用这些方法可以快速绘制出各种动态。第4章对游戏动漫角色性格特征刻画进行全面讲解，表情、性格与五官的关系、发型、肢体语言、服饰、特效是该部分的核心知识，也是表现角色魅力的关键。第5章是游戏动漫角色综合设计实战，各种常见的角色设计和表现技巧在这部分都有讲解，希望读者能举一反三。第6章是拓展知识，对透视和多人互动在设计中的运用做了全面讲解，以期帮助读者快速提升设计能力。本书内容讲解形式以全图解为主，对不同知识点进行了标注和说明，以让复杂的知识清晰、易懂；通过文字提示、细节拓展等形式，实现举一反三，融会贯通。另外本书还配备了练习，读者可以一边画一边思考；附赠的视频课程，能帮助读者更好地学习。
简介：本书是一本讲解广告设计和配色的图书，共计分为8章，分别为广告设计理论、广告设计的基础知识、广告设计的元素、广告设计的色彩、广告设计的布局、广告设计的风格、广告设计的类型和广告设计训练营。 本书章节安排合理，理论扎实、案例精彩，全书使用了“手把手教你”、“小妙招”、“优秀作品赏析”等特色模块，并结合了大量国内外优秀的案例和作品赏析，且均为国际最新潮、最流行的广告设计、包装设计、创意设计、影视设计作品，既有经典的理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。 案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。 本书是广告设计、标志设计、包装设计、报刊设计、平面设计、展示设计等必备的速查工具书，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书，还可作为各大、中专院校广告设计专业的教材和参考书。
简介：吴昌硕是近代艺术宗师，书、画、印三绝，而石鼓文是其所有艺术的根基。石鼓文又称《猎碣》，字体介乎大篆、小篆之间，是“千古篆法之祖”。本书所刊吴昌硕临石鼓文十二开，是其创作于一九一九年夏天的《书画合璧册》中的对题，现藏中国美术馆。吴昌硕节临各石残篇，“以临为创”，可见其日常书写状态。
简介：《艺术理论与空间实践》集中讨论了艺术与空间这两个既相区别又相联系的实践领域的变革创新可能性。全书大体上在一个时间与历史的脉络中，集中讨论作为共同体艺术的古代礼乐以及现代城市景观的诸多艺术特征以及功能。不仅阐发中国传统思想史上道、理、礼乐等重要概念以及相应的空间实践形式，探讨共同体艺术对后世艺术形态以及士人群体精神性的影响，而且还讨论了艺术与空间这两个既相区别又相联系的实践领域开拓的可能性。
简介：从这套乐谱的功能来看，除了作为钢琴教材还可以作为多声写作和小品写作的例谱，配器课的习题集，世界音乐的辅教课本，投考本科的视谱强化练习等。一书多用。根据外国著名民歌创编的钢琴曲，轻松短小，弹奏起来妙趣横生。基本都是一页，Z多两页，难度适中，大概849-299程度。因为每一首原来都是歌曲，所以就会有歌词。作者在钢琴谱的标题下方，提炼了歌词意境，以诗歌般的语言展开，将读者带入作品的意境中，乐谱的Z后还附上了林华教授亲自撰写的详细生动的演奏提示。
简介：《杜如松笛箫曲集》为浙江音乐学院（筹）优秀教材出版专项经费资助项目。该出版物收录作者创作的笛箫作品十余首，多为江南传统笛箫风格的创作作品，另有四首佛教音乐编曲以及一首古曲演奏谱，并附有创作背景文字说明，并配有相应意境的诗歌，以及其友画家林钟海根据其曲创作的水墨画。杜如松，1964年出生于浙江东阳，七岁开始吹笛，十岁就能登台独奏，曾被人们誉为“江南小神童”。1978年考入浙江省文艺学校，师承著名笛子演奏家、教育家赵松庭先生。1982年毕业后留校任教，曾应邀在大陆中央广播电台举办的中国竹笛系列讲座中与戴亚担任示范演奏。
简介：本书质朴平实地阐述了中国画重传承、重写意、重空灵和重抽象的特点，引领读者进入中国画的丰富世界。从起源、特点、精神、经典赏析、翻译等几个方面对中国画进行介绍，同时将中国画与西方画作对比，并解析中国画在西方艺术市场发展中遭遇瓶颈的原因。精准专业的中国画翻译有助于提升西方观者对中国画的认知程序，推动东方文化在西方世界的传播。附录中中国画术语的英文解释，为东西方观者进行深度研究提供了一定的参考。
简介：绘画构图学是研究绘画艺术构图和画面结构的原理、规律与技法的应用性绘画理论。本书从绘画构图学概述及基本要素、绘画构图脉流与表现形式、绘画形式语言与空间构成的关系、绘画构图的立意与呈现、绘画构图的方法与规律、构图形式语言的综合运用等理论角度出发，分为六个章节阐释绘画构图学的概念、要素和应用原理。将复杂的理论通过案例解析以达深入浅出之目的，便于读者理解和应用到实际操作中。
简介：中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构，十余年来培养了数万名摄影学习者。本书作者田德友是国内人像摄影教育名师、中艺影像学校讲师，在人像摄影方面有较深入的研究。作者根据从业多年的经验，对构图、摆姿及其规律进行了详尽讲解。本书共13章，内容包括人像摄影构图概述与基本规律，人像画面构成的景象要素，人像摄影构图的形式法则，人像摄影的美姿与构图规律，外景人像摄影的构图及应用，室内环境人像摄影的构图规律，人像形体局部造型技巧与变化规律，以及单人站姿设计，坐姿设计，人像摄影跪、蹲、躺、趴型的姿态设计，连续快速拍摄人像的技法，人像摄影中不同景别的造型，室内环境人像拍摄造型等。本书根据作者在中艺网校的热门摄影课程编写而成，不仅包含网络课程的知识内容，还涵盖网络课程中没有涉及的知识点，读者可以在线上线下结合学习。本书内容实用，易于理解，适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习、参考。
简介：德国当代艺术家马尔库斯·吕佩茨是与基弗、伊门多夫、巴塞利兹等同等重要的“德国新表现主义”的代表人物。本书是他与德国著名艺术批评家海因里希·海尔之间的访谈录，集中地传达了这位性格狂放的艺术家的艺术见解和经验，特别是他对艺术与天才、艺术与哲学、艺术与神话等重要主题的阐释，不仅让读者深入了解一位深受哲学家尼采影响的当代艺术家的思想境界和艺术探索之路，更是研究德国新表现主义和当代艺术的重要文献。
简介：本套书6个分册，系统介绍了学习素描写生和色彩写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画过程和要点。全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析各类作品的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，在专业讲解的基础上突出轻松学素描，绘画步骤及技法分析讲解更通俗，简单明了。作品精美、规范，图片清晰，便于读者参考学习。本书简明易学，讲解清楚、透彻，便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容，非常适合美术爱好者及准备跨入艺术院校的学生学习。
简介：呈现了摄影史上最重要的50位摄影大师的创作理念以及他们引人入胜的作品，同时还通过10个专题探讨了对摄影的发展产生重要影响的事件、思潮和运动。通过对曼·雷、亨利·卡蒂埃-布勒松、安妮·莱博维茨和塞西尔·比顿等摄影大师的生平与创作的追溯，这本有趣的小书为我们理解摄影那激动人心的力量打开了一扇窗户，正是这种力量改变了我们观看世界的方式。从人像摄影到时尚摄影，从新闻摄影到艺术摄影，本书以简明的文字清晰呈现了摄影的发展脉络，展现了摄影这种艺术形式的多样性及对我们生活的全面渗透。
简介：本书是中国舞蹈心理学研究领域的开山之作，自1994年抢先发售出版至今，已成为全国各大舞蹈院校编导与理论专业课程的专用教材。作者在原版基础上，根据当代舞蹈作品及其自身编创经验，将理论与实践相结合，增添了诸多研究支撑，对编导理论素养的培养也有较强的启发作用，是舞蹈编导、教师及爱好者推荐的理论用书。
简介：本书是丰子恺先生的经典美育之作，他为读者全方位解读印象派发展的全过程，内容兼具生动有趣的故事情节、唯美画作的独到鉴赏和严谨专业的绘画理论。印象派的诞生是西方艺术史从古典向现代发展的重要转折契机，起到承前启后的关键作用。因此，印象派可以成为读者探索西方绘画艺术的切入点。本书既深入浅出地讲解了印象派内在起源、发展，并针对代表性名家名作进行深入的剖析，同时又以印象派为中心，纵向阐明西方绘画艺术风格的演变，横向呈现东西方绘画风格对比研究。丰子恺先生用春风化雨般的语言，为读者提供更广阔的观澜平台，让读者饱览东西方绘画艺术文明发展变迁。通过阅读，读者将走进“纸上美术馆”，真正懂得如何欣赏一幅艺术画作。
简介：科幻的魅力来自科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花，星际战争是科幻题材中的热门主题之一，在动漫、游戏、影视等领域均涌现了大量优质作品。本书内容是以星际战争为主题而绘制的，共分为4章。第1章为星辰大海，介绍了宇宙文明与星球的画法。第2章为太空万象，介绍了不同文明的生物和服饰，以及作战辅助设备的画法。第3章为宇宙舰船，介绍了星舰与武器装备的画法。第4章为星际战争，介绍了以星际战争为主题的插画创作。本书可作为星际战争风格的动漫入门教程，适合科幻插画师、星际战争动漫插画爱好者学习使用。
简介：电子琴在目前的音乐学习市场中是一门热门的乐器，受到广大音乐爱好者的喜爱。本书曲目数量多，将歌曲分类清晰，可以让电子琴爱好者很容易找到自己喜爱的歌曲；每首曲目的音色详细标注和和弦的标注，让读者能很容易的配出好听的伴奏，简谱阅读更加轻松容易，让读者爱不释手。
简介：中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意牡丹的创作画法。
简介：《形式的生命》是福西永的方法论代表著作，是一次激动人心的心灵冒险。作者遵循了最优秀的法国文学传统，运用文学修辞手法，将自己对于形式与风格问题的思考呈现出来，分别论述了空间王国、物质王国、心灵王国和时间王国中的形式，全书贯穿着纵横驰骋的思绪和奔放的想象力。全书由六篇组成，是一个有机整体。第一篇“形式的世界”揭示了艺术形式的内在逻辑和变形的基本原理，接来各篇分别讨论形式与空间、物质、心灵、时间各王国之间错综复杂的关系。最后一篇“手的礼赞”是脍炙人口的名篇，将前几部分的内容有机贯穿起来。他以独特的视角和方法，为美术史贡献了一种别样的形式主义理论，与沃尔夫林形成了鲜明而有趣的对比。
简介：在石头上作画是一件非常有趣、有创意的事情。材料易找，且对绘画水平也没有较高的要求，只要按照本书中的讲解步骤“依葫芦画瓢”，就能得到令人惊艳的作品！完成的石头画实用、有趣、装饰性强，不仅能作为“护身符”、信物、装饰摆件等，还能作为特别的礼物送给亲人和朋友。全书分为5个部分。第1部分是基础篇，简单介绍了如何选择作画所用的石头和工具；第2部分是初级篇，介绍了在石头上作画的简单技法案例；第3部分是中级篇，详细讲解了如何在石头上画出一些较难的图案；第4部分是高级篇，侧重讲解如何在创作石头画时表现出图案的阴影、明暗等细节；第5部分为欣赏篇，精心呈现了多幅生动逼真的石头画作品。本书案例丰富，讲解清楚，适合各个年龄段的人以此为起点，学习在石头上画出有创意的石头画。
简介：《罗丹艺术论》是由法国知名雕塑家罗丹口述，他的学生葛赛尔记录，我国知名翻译家傅雷翻译的一本关于艺术见解的经典著作。这是罗丹对欧洲雕塑史的科学总结，也是对他个人艺术经验的高度概括，其中有对前人的崇敬，有对许多名作的卓见，有劳动的喜悦、对艺术之路的沉思和自省。既对前人学术有所发展，又启悟来者，开示艺术法门。
简介：构图是摄影之本。在摄影院校的教学体系中，曝光、用光、色彩、构图并称摄影"四大核心”。要想学好摄影，构图是第一步。构图决定着你的视角，你呈现给观众的每一张照片，都是你的构图、你的表达。构图就是一种表达，水平线、斜线有着不同的含义，对称、黄金分割表现着不一样的情绪，这都是你将在构图知识里面学到的。本书将为你解释构图中摄影前辈们总结出来的构图方法，以及构图的规则和章法，帮助你更快地掌握构图知识和构图技巧。
简介：李山（1926-—），是中国当代一位卓有成就的书画艺术家。1953年入学浙江美术学院，1965年入中国美术家协会，1961年为北京人民大会堂作《天山月初升》、《七月阿尔泰》。他是中国20世纪50年代前半期在中央美术学院华东分院创立的“新浙派水墨人物画”最为杰出的代表。他创作的人物画、山水画、花鸟画和骆驼画，既继承和发展了中华民族绘画的优良传统，又融合了西方绘画造型能力强大的因素，在此基础上进行独特的新的创造，在艺术上代表着中国当代绘画的最高水平。他在书法理论方面创立了“书法艺术整体旋律论”，同时创作出大量别具一格的行草书法作品。李山的艺术作品表现出他对自然、对人民、对中华民族的热爱，显示出其高度的智慧和艺术天才。在他的作品上，处处是形象，处处是感情，处处是思想，处处有诗意，处处有美。本书由卓有成就的美术史论家、哲学家、中国美术学院杨成寅教授撰稿，对李山的书画艺术成就和艺术思想作了全面深入的研究和评论。此书叙述与理论分析相结合，阅读与作品欣赏兼顾，图文并茂，是当代书画艺术鉴赏方面的学术佳作。
简介：造型艺术（plasticarts）艺术形态之一。指以一定物质材料（如绘画用颜料、墨、绢、布、纸、木板等，雕塑、工艺用木、石、泥、玻璃、金属等，建筑用多种建筑材料等）和手段创造的可视静态空间形象的艺术。18世纪的德国哲学家莱辛在《拉奥孔》中始用这一名词。在德语中造型（bilden）原义谓“模写”（abbilden）或“制作似像”（eildmachen）。在新中国建国后由苏联传入，并与“美术”互用。
简介：本书是针对吉他爱好者想要学习吉他相关音乐理论而量身定制的进阶教程。在本书中，你将了解吉他弹奏中必须要学习的记谱法、音程、和弦及音阶知识。本书共包含13章，第1章讲解了音的相关概念；第2～5章讲解了吉他弹奏中需要掌握的六线谱、五线谱及简谱的基础知识；第6章讲解了音程的基本知识，音程的学习是和弦的基础；第7～10章是本书的重点学习内容，主要讲解了三和弦、七和弦、其他常用和弦及引申音的知识；第11～13章主要讲解了音阶的相关知识，包含大调音阶、小调音阶、调式、其他常用音阶等内容。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地学习，并通过图片示例，进行对比练习，加深印象。本书适合吉他爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
简介：《中国美术史》是胡蛮一生中关于国美术史研究的代表性著作。它是中国最早一部运用马克思主义唯物史观和第一文艺理论完成的中国美术史著作，其提出马克思主义是新文化的基础，文艺要为工农兵服务，要与工农兵结合，开创了利用马克思主义和毛泽东思想研究中国美术史演变的先河，在中国美术史学界占有一席之地。
简介：漫画中的人物造型多样，总是让人心生喜爱，你想画出自己心仪的漫画人物吗？本书是一本二次元漫画人物自学绘画基础入门教程。即使你是新手“小白”，也可以轻松上手。跟随本书，开始自己的漫画之旅吧！本书共7章。第1章介绍漫画绘画的基础知识，画风类型、线条的把握，以及涂黑和网点纸的运用；第2章至第7章分别讲解动漫人物的面部、发型、身材、姿势、穿搭、道具的绘画方法。全书共44个精美案例，并通过基础讲解、案例赏析、实战案例，从多个维度对漫画人物绘画进行详细的专项讲解，帮助读者将漫画人物分解并轻松理解绘画技法。本书适合二次元漫画爱好者、绘画爱好者和漫画绘画初学者阅读，也适合作为相关培训教学机构的辅导参考指南。
简介：高觉所著的《强大内在（风光摄影进阶）》从风光摄影师自身角度出发，告诉摄影师所应该具备的审美能力和自身素养。面对丰富多彩的外在世界，我们如何去选景、怎样通过摄影去表现它们，都是本书涉及的内容。通过学习，从而以更扎实的内在为拍摄提供强有力的支撑，本书图片艺术性强，文字说明实用而通俗，是风光摄影不可或缺的优秀读物。
简介：《儿童歌曲器乐演奏启蒙:扬琴》是一套适于乐器初学者使用的简易曲集，包含二胡、古筝、琵琶、扬琴、竹笛、钢琴、贝司、吉他、尤克里里、萨克斯管、架子鼓共11册，各分册曲目以孩子们熟悉的约60首儿童歌曲编配而成，以演奏技巧的由简到难排序。各分册力争首选用同一批曲目，使各分册既相对独立，又彼此关联。这套书优首选的亮点在于，每首曲目均配有两个版本的音响：一个是供演出使用的高清伴奏版；另一个是供练习使用的弱声范唱版，隐隐的人声在起到提示歌曲旋律作用的同时，又不会干扰跟随伴奏练习。
简介：本书介绍了沉香的产地、分类、优劣、辨伪、选购、行情、收藏、保养等内容，一站式讲解，全面、实用。本书图文并茂，是一本沉香收藏投资的实战指南。本书设置了科学的学习路径，从认识沉香、鉴定沉香到收藏投资沉香、品玩沉香，一步步进阶，让读者能够做一个懂香的玩香人。
简介：《图说中国绘画艺术》在编写的结构上，以题材为舟而漫游中国传统绘画的长河。我们以民间绘画、宫廷绘画、文人绘画和宗教绘画为主题来贯通中国几千年的绘画发展，民间绘画反映世俗的快乐，宫廷绘画反映主流社会的审美要求，文人绘画反映仕途的补充，宗教绘画反映此岸的的希望和彼岸的想象，四个主题各有题材、技法和艺术追求的不同侧重，我们在梳理中也涉及到主题的明晰、画家和作品的分类、一些相关概念的界定等问题的理论认识和流畅表达。完全从绘画主题的角度来认识中国绘画的全面成就，是一种尝试，希望能够在增强可读性的前提下也完成必要的理论交代。中国绘画艺术的长河，汇聚了中华民族几千年的文化精髓，是中华民族宝贵的精神财富。泛舟其上，你会发现，这里有太平盛世中的淡泊宁静，有忧患的感伤，更有亡国失地的伤痛！欣赏这些艺术珍品，可以激荡心灵，陶冶性情，开启你多彩的人生。
简介：《中国美术研究：书法艺术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究文集。分为六个方向，基本涵盖中国美术研究的多个领域，包括美术考古、古代绘画、书画理论、书法艺术、美术教育等，另附书评3篇。书中多篇文章有社会科学基金项目支持，是近期具有代表的研究课题，作者多为大学教授或博士研究生，对于推动中国美术研究具有积极的意义。从文献、古今书法作品出发，探讨唐代“崇王”"观念、新儒学眼中的马一浮书法作品、苏轼与岭南文化的关系，本着学术至上的原则，精心策划论文专题，选择具有代表性的研究文章，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，对学术界具备一定的社会影响力。
简介：本书主要针对设计师在设计工作中常遇到的字体设计创意问题展开编写，通过对字体要素、字体分类、字体原则、创意搭配出发，帮助设计师正确地认识字体，解决字体，选择不协调、无特色、版面无创新等问题。同时与广告设计、标志设计、书籍设计、包装设计等媒介相结合，应用实际操作更直观地展示字体设计的创意性与技巧法则，表示不同广告媒介下字体设计的不同表现。
简介：本书是知名设计师历经7年沉淀的设计思路与方法论集合，其中既保留了个人的情绪与判断，也时常回想笔者多年来对设计理解的变化。内容包含五大部分：设计项目管理、设计行业认知、设计团队管理、设计思维方式、设计方法论，总共包括203个设计师在工作生活中需要面对的问题。当然，仅靠书籍本身只能体现作者思维的局部，仅仅是个人经验的切片，所以本书为读者提供了一个交流平台，可以与作者以及其他读者共同探讨设计之路上遇到的林林总总。本书作者是国内第一代用户体验设计师，所以本书最精准的读者群是体验设计师和交互设计师，但实际上，本书绝大部分内容适合所有设计师以及产品经理研读。另外，即将步入社会的设计相关专业学生可以将本书作为一本从业手册，提前了解与学校所学“略有不同”的设计知识。
简介：《摄影摄像入门与实战（第2版）》内容涵盖用单反相机、微单相机及摄像机拍摄照片和视频的常用技法，涉及拍摄照片和视频需要掌握的基础操作、附件与镜头、构图、用光、用色技法，还讲解了人像和风光两种常拍题材的实拍技法。的第7～10章讲解了拍摄视频需要准备的软硬件、基本流程及要了解的镜头语言等视频基础知识。
简介：生活与风景，原本就在那里，完满的结果人人艳羡，却不知摄影家追寻的过程如何曲折有致。
简介：蔚县剪纸是我国非物质文化遗产，是蔚县人民的伟大创造和贡献，其核心技艺是刻制和染色，窗花是其“老名”。本书详细解析了蔚县剪纸的起源以及蔚县剪纸起源过程中代表人物的艺术成就，解读了蔚县剪纸早期的珍稀遗存，论述了蔚县剪纸的内涵和发展等内容。具体包括：蔚县剪纸的文献摘录、什么是蔚县剪纸、对蔚县剪纸遗存的记述、蔚县剪纸工具的来龙去脉、王老赏剪纸的艺术成就等。因而，本书在蔚县剪纸的挖掘与发现、整理与保护、传播与弘扬等方面，具有重要意义，体现了中华民族的文化自信和文化自觉，具有较高的社会价值。